16.8.–1.9.
2013
Anthony Joseph

Anthony Joseph & The Spasm Band

Gracias

När denna verbala talang levererar öppningskvällens festprogram i Huvila-tältet tillsammans med The Spasm Band börjar även krävande fötter att stampa takten.

Här har vi en riktig renässansmänniska! Anthony Joseph, född i Trinidad och bosatt i Storbritannien, är musiker, poet, författare, humanist och nybliven doktor. När denna verbala talang levererar öppningskvällens festprogram i Huvila-tältet tillsammans med The Spasm Band börjar även krävande fötter att stampa takten – medan ensemblens förgrundsfigur framför viktiga åsikter. Ensemblens musikaliska hopkok består av ingredienser från såväl afrobeat och funk som calypso och jazz. Soundet har kallats ”congopunk” eller ”voodoofunk”. Men det är ingen konstlad fusion utan gladlynt, mycket dansant groove som håller publiken i ett fast grepp. Årets Huvila-säsong öppnas av den finländska engelskspråkiga rappens ostridbara ledarfigur Gracias. Han gör stilren modern rap med lyrisk idérikedom och fräscha. Låtarna ekar av 80-, 90- och 00-talets amerikanska hiphop kryddade med ett gediget Helsingforssound.   ANTHONY JOSEPH & THE SPASM BAND Anthony Joseph, sång Andrew John, bas Christian Arcucci, gitarr Colin Webster, saxofon Marjus Aleksa, trummor GRACIAS Gracias, rap och sång Omar Zakik, gitarr Janne Nissilä, bas Elias Gould, percussion, bakgrundssång Lassi Jokinen, trummor Åldersgräns: 18 Gracias börjar kl 19, Anthony Joseph & The Spasm Band börjar kl 20.15. Portarna öppnas kl 18.
16.08.
Köp biljetter
Antonio Zambujo (c) R. Carmo

António Zambujo

Narinkka

António Zambujo hör till vår tids mest uppskattade fadistor – och till ett fåtal ikoniska manliga fadosångare.

Grå dagars längtan, kärlekens svårighet … Fado berättar om livets avigsida men målar upp en vacker värld och påminner om hoppet. António Zambujo hör till vår tids mest uppskattade fadistor – och till ett fåtal ikoniska manliga fadosångare. Zambujo vrider Fadon i en något jazzigare riktning, där den möter Chet Baker och där sångaren fångar sin lyssnare med fragila finstämda toner. Zambujo hör till artisterna som har överfört Portugals nationalskatt från 1800-talets börja till denna dag. Kvällen får en fartfylld start med Narinkkas förtjusande ”suomiklezmer”.   ANTÓNIO ZAMBUJO António Zambujo, sång, gitarr Bernardo Couto, portugisisk gitarr Ricardo Cruz, kontrabas José Conde, klarinett Joao Moreira, cavaquinho NARINKKA Sampo Lassila, bas Harri Kuusijärvi, dragspel Aleksi Santavuori, violin Åldersgräns: 18 Narinkka börjar kl 19, António Zambujo börjar kl 20.15. Portarna öppnas kl 18.
31.08.
Köp biljetter
Antti Tuisku (c) Warner Music

Antti Tuisku

Antti Tuisku, en av Finlands mest berömda artister, uppträder inför publik efter en inspelningspaus.

Antti Tuisku, en av Finlands mest berömda artister, uppträder inför publik efter en inspelningspaus. Tuisku har under våren också fungerat som domare i sångtävlingen KIDSing. Popstjärnan kommer till Huvilatältet och kör en spelning för sina fans, en spelning utan åldersgränser, för fans i alla åldrar. Antti Tuisku blev stor kändis i Finland i samband med landets första Idols-tävling år 2004. Sedan dess har hans svurna och trogna fanskara växt enormt och som artist har Tuisku befäst sin plats som tolkare av finska ungdomars känslor. Tuisku har samlat ihop en bakgrundsgrupp bestående av popproducenter och låtskrivare på toppnivå. Obs: Konserten börjar kl. 15.00. Portarna öppnas kl. 14:00.   För detta evenemang kan du köpa restaurang Juuris måltid i förhand till specialpris!
25.08.
Köp biljetter
Matthew Barley & Viktoria Mullova (c) Askonas Holt

Around Bartók

Konsert, som via improvisation, jam och folkmusik söker ett nytt perspektiv på Béla Bartók.

Violinisten Viktoria Mullova har en unik plats i finländarnas hjärta. I år gästar hon Festspelens Ateljéserie med sin make, cellisten Matthew Barley, på inbjudan av Festspelen och OP-Pohjola-gruppen. Barley har studerat improvisation och experimentella grepp och kompletterar på ett ypperligt sätt den erfarna och uppskattade Mullova. I sin ateljé komponerar konstnärsparet tillsammans med finska toppmusiker en Around Bartók-konsert, som via improvisation, jam och folkmusik söker ett nytt perspektiv på Béla Bartók. Matthew Barley, cello Viktoria Mullova, violin Réka Szilvay, violin Eeva Oksala, violin Kasmir Uusitupa, violin Terhi Paldanius, violin Jukka Untamola, violin Sauli Kulmala, viola Jussi Tuhkanen, viola Joona Pulkkinen, cello Lauri Kankkunen, cello Ville Syrjäläinen, slagverk En selektion av Béla Bartóks verk och folkmusik.   I samarbete med:
31.08.
Köp biljetter
Art Goes Kapakka (c) Heini Lehväslaiho

Art goes Kapakka

Låt kulturen komma nära.

Låt kulturen komma nära. När en mångsidig och överraskande grupp artister äntrar scenen förtätas stämningen på stadens intressantaste restauranger. Genom att flanera omkring på augustigatorna i Helsingfors och låta dig dras med kan du fånga upp något unikt. Vårt lands bästa aktörer inom konst, vetenskap och stil är i gång och arbetar. Välkommen! Det efterlängtade augustiprogrammet finns på artgoeskapakka.fi. Alla evenmangen är avgiftsfria.
15. - 24.08.
(c) Ben Phillips

Ateljee Barley & Mullova: Gratiskonserter

Lyssna på Pohjola Banks konststiftelses värdeinstrument på Järnvägsstationen.

Välkommen att lyssna på hur gamla värdeinstrument ljuder i Helsingfors järnvägsstations magnifika centralhall. Pohjola Banks konststiftelses musiker framför material de skapat med Matthew Barley under veckan. Konserternas längd cirka 30 minuter. Matthew Barley, cello Réka Szilvay, violin Eeva Oksala, violin Kasmir Uusitupa, violin Sauli Kulmala, viola Jussi Tuhkanen, viola Joona Pulkkinen, cell0 Lauri Kankkunen, cello Ville Syrjäläinen, slagverk I samarbete med:
30.08., 31.08.
(c) Heikki Tuuli

Avantigarden

Vintage-funk! Darmstadt-punk! Contemporary-komp!

Utrustade med swingmästare uruppför Avanti! och Heikki Nikula Timo Hietalas basklarinettkonsert HIP, en hämningslös imitation av rytm- och konsertmusik. Kvällens andra musikaliska pärla är Jimi Tenor Impostor Orchestras skiva Heliopause, vars 23 låtar uppförs akustiskt i nummerordning. I Heliopause observerar Tenor den interstellära rymden och mystiken. Jimi Tenor Impostor Orchestra: Heliopause Timo Hietala: HIP Avanti! Jimi Tenor Heikki Nikula, basklarinett   I samarbete med:
28.08.
Köp biljetter
(c) Rafa Gallar

Bebe

Ronya

Drama och fart! Spaniens superpopulära Bebe tar nu sin starkt flamencoinfluerade och sensuella show till Nordens harmoni.

Drama och fart! Spaniens superpopulära Bebe tar nu sin starkt flamencoinfluerade och sensuella show till Nordens harmoni. På våra breddgrader är denna spanjorska som faller mer i pop- än i rockfacket en fantastiskt energisk scenartist.  Bebe kryddar sin musik med latinorytmer, flamencogitarrer, ställvis även med elektro och etnoinfluenser. Stilen är latinskt storslagen, lekfull och flirtig. Bebes debutskiva blev en enorm framgång som år 2005 förärade henne utmärkelsen bästa nya artist i Latin Grammy Awards. Hitlåten ”Malo” ekade i Medelhavsländerna och hördes ända uppe i Norden som en liten radiohit. Bebe har sedermera givit ut två skivor och är känd i den spansktalande världen för sina riviga och frispråkiga texter. Sinne för drama har även personliga och begåvade Ronya. Denna lovande nykomling på den inhemska popscenen, den blott 21 år unga sångerskan, komponerar själv sina låtar och skriver texterna till dem. Ronyas sound är en intressant blandning av Rihanna, Duffy och Evanescence.   BEBE Bebe, sång Guillermo Domercq Muñoz, percussion Carlos Sanchez de la Sierra, trummor Jose Javier Rojas Montes, bas Pablo Novoa Cid, gitarr, keyboard RONYA Ronya, sång Markku Mäkelä, keyboard Elias Gould, percussion   För detta evenemang kan du köpa restaurang Juuris måltid i förhand till specialpris! Åldersgräns: 18 Ronya börjar kl. 19. Bebe börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 17.30.
24.08.
Köp biljetter
Carolina Chocolate Drops (c) Concerted Efforts

Carolina Chocolate Drops

Eric Bibb and the North Country Far

Carolina Chocolate Drops gör äkta amerikansk folkmusik i litet format men med ett hjärta i kontinental storlek.

Amerikansk folkmusik i genuin tappning. Carolina Chocolate Drops som tagit världs- och indiemusikvärlden med storm gör äkta amerikansk folkmusik i litet format men med ett hjärta i kontinental storlek. Orkesterns akustiskt bottnande rytmer som bygger på fiol, banjo, sång och rytmer representerar en frisk fläkt i USA:s musikindustri som tenderar att överproducera och överkommersialisera musik. Referenser till blues, jazz och hiphop förankrar denna i övrigt traditionsriktiga grupp till detta årtusende. Gruppen, som för tillfället upplever ett väldigt lyft, försätter Huvila-tältet i munter gammaldags feststämning med ett innovativt modernt stuk. Förbandet som värmer upp publiken är en nygrundad folk- och bluestrio, vars förgrundsfigur är förfinskade amerikanske bluesmusikern Eric Bibb.   CAROLINA CHOCOLATE DROPS Dom Flemons, gitarr, banjo, kruka Rhiannon Giddens, banjo, violin, kazoo Hubby Jenkins, gitarr, mandolin Leyla McCalla, cello ERIC BIBB & THE NORTH COUNTRY FAR Eric Bibb, gitarr Olli Haavisto, steel-gitarr Petri Hakala, mandolin Åldersgräns: 18 Eric Bibb & The North Country Far börjar kl. 19. Carolina Chocolate Drops börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18.
21.08.
Köp biljetter
(c) Checkpoint Helsinki

Checkpoint Helsinki

Chimneyprojektet

Chimneyprojektet förvandlar Glaspalatsskvärens skorsten från ett minnesmärke från gångna tider till ett utropstecken.

Chimneyprojektet förvandlar Glaspalatsskvärens skorsten från ett minnesmärke från gångna tider till ett utropstecken. Checkpoint Helsinki är en ny konstorganisation som fötts i staden och vars vittflygande planer med tiden gör Helsingfors till ett betydande internationellt forum för modern konst. Chimneyprojektet utgör startårets öppningsprojekt och vägvisare. Fröna har såtts, himlen är taket.   I samarbete med: Checkpoint Helsinki
26.08. - 01.09.
Jean-Luc Beaujault

Cie Non Nova: L’ après-midi d’un foehn

L’après-midi d’un foehn

Luftströmningarna får plastmarionetter att dansa en hänförande balett.

UTSÅLD

Kom och skåda underverk! Denna franska nycirkusgrupp blåser liv i alldagliga föremål – ihoptejpade plastbitar. Luftströmningarna får plastmarionetter att dansa en hänförande balett till takterna av Claude Debussys musik. Gestalternas rörelser styrs av en jonglör utan snören eller hjälpmedel, med bara luft. En förtrollande, underbar föreställning där föremål lever ett förbluffande uttrycksfullt liv. Föreställningen har planerats av franska Phia Ménard, grundare av gruppen Cie Non Nova, som söker nya uttrycksformer för performancekonst.   Koncept, regi: Phia Ménard På scen: Silvano Nogueira Koreografi, skenografi : Phia Ménard Musik: Ivan Roussel, på grund av Claude Debussy’s komposition Steg- och vinddesign: Pierre Blanchet Ljus : Alice Ruest Skenografi: Phia Ménard Byggning av sättstycken: Philippe Ragot, Rodolphe Thibaud (assistent), Samuel Danilo Kostym : Fabrice Ilia Leroy Administration : Claire Massonnet Produktion assistent: Honorine Meunier, Clarisse Merot   Rekommenderas till barn över 4 år Längd 40 min   I samarbete med: Med stöd av: Le Centre Dramatique National de Normandie, La Brèche, Le Quai, Scènes du Jura, La Halle aux Grains, The national theatre of Blois, Regional Centre for Circus Arts in Amiens, The Loire-Atlantique, Théâtre Universitaire of Nantes, Rezé, Parc de la Villette, La Verrerie, Les Subsistances, Théâtre de Thouars, National theatre of La Roche-sur-Yon, National theatre of Saint-Nazaire, Ministry of Culture and Communication, DRAC, Le Conseil Régional des Pays de la Loire, Le Conseil Général de Loire-Atlantique, City of Nantes, Fondation BNP Paribas
29.08., 30.08., 31.08., 31.08., 01.09., 01.09.
Cie Non Nova (c) Jean-Luc-Beaujault

Cie Non Nova: Vortex

This frantic performance pulls the audience directly into the eye of a hurricane.

En intensiv föreställning som rycker med sig publiken rakt in i virvelstormens öga. Franska Phia Ménards plufsiga gestalt hamnar i en hetsig kamp med sin omgivning. Ovädret svallar av olika gestalter och inre demoner. Ménard gör det omöjliga möjligt. Hon spelar med ett osynligt element, som oupphörligen ändrar skepnad: luften. Metamorfos är ett av den sensationella föreställningens teman. Ménard reflekterar också över människan behov av att gömma sig bakom flera skyddsmurar – och skräcken som kommer då murarna rivs.   Koncept, koreografi, skenografi, på scen: Phia Ménard Dramaturgi: Jean-Luc Beaujault Musik: Ivan Roussel Steg- och vinddesign: Pierre Blanchet Ljus : Alice Ruest Skenografi: Phia Ménard Byggning av sättstycken: Philippe Ragot, Rodolphe Thibaud (assistent), Samuel Danilo Kostym : Fabrice Ilia Leroy Administration : Claire Massonnet Produktion assistent: Honorine Meunier, Clarisse Merot Längd: 60 min.   I samarbete med: Med stöd av: Le Centre Dramatique National de Normandie, La Brèche, Le Quai, Scènes du Jura, La Halle aux Grains, The national theatre of Blois, Regional Centre for Circus Arts in Amiens, The Loire-Atlantique, Théâtre Universitaire of Nantes, Rezé, Parc de la Villette, La Verrerie, Les Subsistances, Théâtre de Thouars, National theatre of La Roche-sur-Yon, National theatre of Saint-Nazaire, Ministry of Culture and Communication, DRAC, Le Conseil Régional des Pays de la Loire, Le Conseil Général de Loire-Atlantique, City of Nantes, Fondation BNP Paribas
29.08., 30.08., 31.08., 01.09.
Köp biljetter
(c) Jiri Zeman

Cirko Pikkolo

Kallo Collective & Krepsko Theatre Group: Edgar’s Echo (Paraphernalia of E. Cuthwellis)

Det lekfullt poetiska samarbetet mellan två internationella teater-cirkusgrupper får sin premiär i Cirko.

Nycirkusfestivalen Cirko Pikkolo som är större än sin storlek intar Söderviks cirkushus Cirko för tredje gången. Ta hela familjen med och kom se föreställningarna – upplev och känn cirkusens magi! Sällsynta stunder och arters jakt blir till en matematisk-fantastisk gåta, en föreställning om en särskild Edgars upptäckter och Brunos och Sylvias ovanliga brevväxling. Men vem är egentligen denna Edgar? Det lekfullt poetiska samarbetet mellan två internationella teater-cirkusgrupper får sin premiär i Cirko. Föreställningen, som delvis är inspirerad av Lewis Carrolls liv och arbete, leder till ett alldeles eget underland. Till ett land, där det händer konstiga saker och det omöjliga blir verklighet – tack vare cirkus, dockteater och illusioner. Cirko Pikkolos program finns på cirko.fi.   Produktion: Kallo Collective & Krepsko Theatre Group Regi: Linnea Happonen På scen: Jenni Kallo, Sakari Saikkonen, Katrine Weigelt, Jiri Zeman Musik: Mayim Alpert Visualisation: Kristel Maamägi Ljus: Kauri Klemelä Co-produktion: Cirko Arrangeras med stöd av Finska Kulturfonden och Kulturkontakt Nordens nordisk-baltiska mobilitetsprogrammet Tack: Rakastajat Theatre, Pori Rekommenderas till barn över 7 år  
21.08., 22.08., 23.08., 24.08., 25.08.
Köp biljetter
Sirkus Nurinkurin: Von Wuff (c) Eeva Vanhanen

Cirko Pikkolo

Sirkus Nurinkurin - Von Wuff

Cirkusdirektören blir irriterad, när clownen Klementin vill vara till hjälp och råddar till det ordentligt.

Till Sirkus Nurinkurins glada sällskap hör den vördnadsfulla direktören Grevinnan von Wuff, clownen Klementin, den gåtfulla uppträdaren Matsumoro och den viga dockan Vivian. Cirkusdirektören blir irriterad, när clownen Klementin vill vara till hjälp och råddar till det ordentligt. På cirkusaktigt vis klarar man ändå upp allting; Grevinnan märker, att alla cirkusens gestalter behövs i föreställningen, även de lite annorlunda! På scenen ses den skickliga dockan Vivian, som står på händer. Djur fattas det inte heller ur föreställningen! Tigern Kentaro, som är Grevinnan von Wuffs ögonsten, gör konster till publikens glädje. Slutet gott, allting gott och cirkusen fortsätter sitt framtåg! Föreställningen passar för hela familjen. Längd 40 min.  
24.08., 25.08.
Köp biljetter
Don Giovanni (c) Juha Reunanen

Don Giovanni

Evighetsklassikern ger en ram för den yngre generationens proffs att skapa ett nytt operauttryck.

En obotlig libertin. Hans offren. Ofrånkomlig förstörelse. Evighetsklassikern ger en ram för den yngre generationens proffs att skapa ett nytt operauttryck. Med hjälp av Mozarts lättsint komiska charm skildrar de ett samhälle som tappat omdömet. I denna moderna tolkning festar välbärgade ungdomar hejvilt och fotograferar sig själva och varandra tvångsmässigt. Till och med döden degraderas till narrens roll. Dramat placerar sig dels bland komiskt och tragiskt, dels i ett fascinerande limbo mellan burleskt och groteskt. Föreställningens kraft ligger i färska sångartalanger och mångformig videoteknik. En teatralisk opera med en parallellt löpande livefilm som visas på två vita dukar.   W. A. Mozart: Don Giovanni Tapiola Sinfonietta New Generation Opera Ensemble Kapellmästare: Ville Matvejeff Körinstudering och assisterande dirigent: Jonas Rannila Regi: Erik Söderblom Regi (film): Janne Suutarinen Regiassistent: Mirva Koivukangas Skenograf: Markku Kunnari Kostym: Sari Salmela Assistent till regissör: Laura Åkerlund Don Giovanni: Waltteri Torikka, baryton, Leporello: Tapani Plathan, bas Il Commendatore: Timo Riihonen, bas Donna Anna: Ida Falk Winland, sopran Don Ottavio: Joska Lehtinen, tenor Donna Elvira: Anna Danik, sopran Masetto: Nicholas Söderlund, bas Zerlina: Malin Christensson, sopran Film produktion: Arcada   På italienska, texter på finska och engelska Längd: 3 h 30 min, paus efter 1. akt   I samarbete med: Tapiola Sinfonietta, Arcada ammattikorkeakoulu New Generation Opera tackar för stödet: Jane ja Aatos Erkon säätiö, Wihurin rahasto, Taiteen keskustoimikunta, AVEK  
18.08., 20.08., 22.08., 24.08.
Köp biljetter
(c) Sasa Tkalcan

Familjen går hem

Festspelen fortsätter med sin superpopulära Konst i hemmen-serie som inkluderat musik, poesi och dans i olika hem. Tellervo Kalleinen och Oliver Kochta-Kalleinen samt helsingforsare som öppnar sina hem för konst bjuder in till en oförglömlig upplevelse.

Festspelen fortsätter med sin superpopulära Konst i hemmen-serie som inkluderat musik, poesi och dans i olika hem. Tellervo Kalleinen och Oliver Kochta-Kalleinen samt helsingforsare som öppnar sina hem för konst bjuder in till en oförglömlig upplevelse. Temat för denna överraskningarnas kväll berör familj, släktskrönor och tidigare generationer. Koncept, creation Tellervo Kalleinen, Oliver Kochta-Kalleinen Skådespelare: Max Bremer, Johanna af Schulten. Framförs på finska.
20.08., 21.08., 24.08., 25.08., 27.08., 28.08., 30.08., 31.08.
Köp biljetter
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: House och svett

Dansmusik med videor.

OBS! På grund av sjukdom kommer Hans Berg inte framträda. Istället spelar DJ-duon Temper2. Tekno- och housemusiken erövrar Festspelsklubben när den svenska dj:n och konstnären Hans Berg anländer från New York för att få klubbpubliken att dansa kl. 21.30. Videokonstnären Nathalie Djurberg ansvarar för den visuella delen av Bergs dj-spelning. På Bergs dj-spelning kommer man att få höra bl.a. remix-versioner av stycken komponerade till Djurbergs videor, kombinerade med Bergs dansmusik. Berg & Djurberg är de internationellt mest efterfrågade nutidskonstnärerna just nu, och en utställning som kombinerar deras skulpturer och videor anländer till Konsthallen på Festspelen. Det svenska parets verk har tidigare setts bl.a. på Venedigbiennalen och New Museum i New York. Föreställningen börjar kl. 21.30. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
17.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Django Collective Helsinki

På Festspelsklubbens avslutande kväll får man höra Django Collective Helsinki.

På Festspelsklubbens avslutande kväll får man höra Django Collective Helsinki, som börjat sin verksamhet år 2011. Kärngruppen i detta musikerkollektiv består av proffsmusiker som varit med om mångt och mycket. Gruppen har turnerat aktivt, och den är bekant för sina speciellt hjärtliga jam-kvällar som redan har blivit en helsingforsisk företeelse. Gammal, djuprotad och godlynt gypsy swing i Django Reinhardts och Stéphane Grappells anda. På Festspelsklubben får gruppen specialbesök av en av Finlands få internationellt kända jazzmusiker, Antti Sarpila. Det blir ett exceptionellt musikaliskt möte, improvisationens och swingens fest! Klubbvärden Harri Hertell ansvarar för skivmusiken under den sista klubbkvällen, och kommer att fortsätta den stämning som Django Collective skapat med dansmusik! Åldersgräns: 18. I samarbete med:
31.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: En dåligt uppförande kväll

På Konstens natt uppför man sig dåligt på Festspelsklubben!

På Konstens natt uppför man sig dåligt på Festspelsklubben! Programmet innehåller färska, mångkonstnärliga uppträdanden inom performance, poesi och musik. På scenen ses artister av den gamla kalibern samt nya skapare från den unga generationen: Arja Tiainen & Otzir Godot, Höyry Häyrinen, Ma-A Trio, Jouni Tommola & Kulman Kundit, Aslak Christiansson & The Eskimoes, Motelli Skronkle, Kirsi Poutanen, Maija Saksman & Yhtäkkiä Tässä, Seppo Renvall samt Dj Maxibaby. Föreställningen början kl. 20. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
22.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: En kväll med Milla Rumi

Brechts Tolvskillingsoperan möter en 20-årig låtskrivare.

Milla Rumi bjuder in dig till stunden då Brechts Tolvskillingsoperan möter den 20-åriga låtskrivaren. Under kvällen får man höra bl.a. Millas egna sånger och en fördomsfri tolkning av en gammal klassiker. Tänk om det är du som är sjörövar-Jenny? Milla Rumi är en 20-årig sångare och låtskrivare från Kotka. Teman för sina sånger rånar Jenny från sitt eget och andras liv. Förutom att hon skriver låtar studerar den talangfulla Milla också skådespelarkonst vid Teaterhögskolan. Milla Rumi är Johanna Kustannus färska fynd. Milla Rumi öppnar sin egen klubb på Nationalteaterns Lavaklubi den 10 september, och ger ut sitt debytalbum år 2014. Milla tycker att det är viktigt att säga högt att man älskar – och vad man vill ha från butiken. Föreställningen börjar kl. 21.30. Ikäraja 18. I samarbete med:
23.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Faktaboksrådet

Hur förklaras världen? Förstår du inte? Ingen fara!

Hur förklaras världen? Förstår du inte? Ingen fara! Diktmåne-litteraturfestivalens Faktaboksråd erbjuder garanterad expertis med ett muntert och spännande tag. Kom och njut av det intellektuella fyrverkeriet! Under kvällens lopp förklaras världsalltet, ett hav räddas och religionernas historia tas i besittning. Faktaboksförfattare läser utdrag ur sina verk och försöker vinna både domarna och publiken på sin sida. Suddigt tänkande och komplicerade meningar bötfälls. Faktaboksförfattarna Kari Enqvist, Jaakko Hämeen-Anttila, Esko Valtaoja och Emma Kari tävlar. Domarna är Kaarina Hazard, Matti Mäkelä, Antti Nylén och Susanna Kuparinen. Minna Lindgren är programledare för Faktaboksrådet. Ordnas av Diktmåne och Finlands facklitterära författare rf Programmet börjar kl. 18. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
26.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Kärlekens inspelningar

Kärlekens inspelningar-kväll fördjupar man sig i den omfattande produktionen av Love Records-skivbolaget.

På Festspelsklubbens Kärlekens inspelningar-kväll fördjupar man sig i den omfattande produktionen av Love Records-skivbolaget, som fungerade åren 1966-1979. Dj:s Tipa Hiihtopipo, Miska Rantanen, Lassi Kokkonen och Antti Sauli spelar upp originalinspelningar från det fördomsfria skivbolagets produktion. Sällsynta specialiteter och älskade klassiker spelas upp från både c-kassetter och vinylskivor. Kvällen inleds av journalist Miska Rantanen, som skrivit Love Records-historiken. Föreställningarna börjar kl. 21. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
30.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: M-klubben

Dyk ner i minimalismen.

Kompositören Michael Nyman nämnde för första gången ‘minimalism’ i samband med musik i en tidningsrecension år 1968, och kompositören Tom Johnson i sin tur använde termen ‘minimalmusik’ för första gången i en recension som han skrev år 1972. Sedan dess har effekterna av denna inriktning – som Philip Glass dock alltid för sin egen del har kallat ”additiv musik”- varit allt annat än minimaliska. Ambient, kammarmusik, filmmusik, elektronisk dansmusik; Philip Glass, Michael Nyman, Louis Andriessen, Michel van der Aa, Juhani Nuorvala, Matthew Whittall, John Cage; klassisk, pop, experimentell: allt detta får man höra under den underhållande och spännande kvällen som leds av Jukka Mikkola, känd från YLEs Avaruusromua-program. Medverkande: Eija Kankaanranta, elektrisk kantele och akustiska kanteler Juhani Nuorvala, syntetisator och laptop Markus Hohti, cello Emil Holmström, keyboard VJ Jenni Valorinta, videor DJ Jukka Mikkola Programmet börjar kl. 21.30. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
20.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Näillä mennään – Premiär för Pekka Heikkinens monolog

Ett monologskådespel som baserar sig på sanna händelser ur skådespelaren Pekka Heikkinens liv.

Näillä mennään är ett monologskådespel som baserar sig på sanna händelser ur skådespelaren Pekka Heikkinens liv, men tar sig också teatermässiga friheter. Det berättar om en människa som trampats ner av livet, om en förlamad skådespelare som återvänder till teaterscenen efter åratal av stilla liv. Han har inte befunnit sig på scen framför en publik på femton år, men i femton år har han spelat teater – alltid och för alla, även för sig själv. Passionen för teatern driver honom tillbaka till scenen. Flykten från smärtan och lösgörandet av bitterheten som lurar bakom hörnet har börjat. Styrkan och livstörsten vaknar i huvudpersonen. Föreställningen är komisk och uppmanande till sin natur, utan att glömma livets grymma sida. Den mångsidiga föreställningen sträcker sig från dikter och sånger ända till en uppriktig och stark dialog, som huvudpersonen för med bl.a. Gud. Han rusar genom rädslan och skammen samtidigt som han svarar på alla de frågor som man brukar ställa en förlamad person. ”Lyssna! Tänk på det här. Människan är. Människan är din avbild. Du skapade människan till din egen avbild. Nå, titta då. Titta på människan! Inte är hon. Inte är hon något speciellt. Men som bild är hon hel. Även en söndrig människa är hel.” Kvällen fortsätter med Näillä mennään-jam. Föreställningen börjar kl. 19. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
27.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Öppna en dörr till tropiken!

Tropisk atmosfär på Festspelens öppningskväll.

På Festspelsklubbens invigning bjuder DJ Super Mazembe på en tropisk och godmodig upptäcktsresa till forna årtionden, ekvatorn och lite längre söderut. I samband med öppningsstämningen spelas det gammal afrikansk gitarrmusik, heta rytmer från Latinamerika och toner från Stilla havets öar. Programmet börjar kl. 19. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
16.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: På bio med Van Dormael

Mr. Nobody på Festspelsklubben.

På Festspelsklubbens filmkväll fördjupar man sig i den belgiska toppregissören Jaco Van Dormaels filmvärld. På klubben ses Van Dormaels nyaste långfilm, Mr. Nobody, som också är det dyraste verket i belgisk filmhistoria. Filmen är en romantisk och existentiell kaosteorifantasi, där man får följa Nemo Nobodys tre alternativa liv. Jared Leto spelar huvudrollen som Mr. Nobody, och i andra nyckelroller ses Diane Kruger, Sarah Polley, Rhys Ifans och Juno Temple. Filmens längd är 141 minuter och den har finsk text. Festspelens program innehåller i år också Kiss & Cry-nanoföreställningen, som Van Dormael och koreografen Michèle Anne De Mey har regisserat tillsammans, och där huvudrollerna spelas av uttrycksfulla, dansande fingrar. Den känsliga och poetiska Kiss & Cry visas på Festspelen 16-18.8 på Espoo Ciné i Hagalund. Filmvisningen börjar kl. 19. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
19.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Rytmen svänger!

Marginaaliklubi bjuder på mästerligt jazz!

Marginaaliklubi, en klubbserie ordnad av Kulttuuripaja Valo, besöker Festspelsklubben och erbjuder skicklig jazz Festspelen till ära. Klubben presenterar utmanande orgeljazz och mångtonig skandinavisk tolkning med mottot ”ju konstigare, desto bättre”. Till kvällens program hör jazz-bandet som leds av Hammond-organisten Kalle Salonen, som snart släpper ut sitt debutalbum, samt Virta-orkestern. För skivmusiken ansvarar dj:n Antti Alajääski. Som programledare fungerar Kalle Salonen. Hammond-organisten Kalle Salonen ger ut sitt efterlängtade debutalbum i slutet av 2013. Han uppträder med material från sitt kommande album också på Festspelsklubben. Kalle Salonen Jazz Bands Catslide-skiva har fått inverkan från funk- samt rhythm and blues-musiken. Salonen fortsätter traditionen med sina egna kompositioner och sin säkra känsla för stil. Albumet har producerats av Hannu Pikkarainen, en erfaren musiker-producent som också kan ses på Kalle Salonens spelningar tillsammans med topptrumpetaren Antero Pirha. Kalle Salonen, Hammond-orgel Heikki Keskinen, saxofon Markku Renko, trumpet Teuvo Merkkiniemi, bas Hannu Pikkarainen, trummor   Virta (Jyväskylä/Helsingfors) är en färsk bekantskap på den finländska musikkartan. Instrumentaltrion släppte ut sin första skiva i november 2012 och bryr sig inte om gränserna mellan musikgenrer – i bakgrunden hörs inflytandet från de mångsidiga, stora namnen inom skandinavisk jazz: Jaga Jazzist, Supersilent och Nils Petter Molvaer – men trions egen röst är ovanligt stark. Också reflektioner från de inhemska Astro Can Caravan och Magyar Posse ekar i tonerna av denna trio, som är välkänd för sina passionerade live-uppträdanden. Antti Hevosmaa, trumpet, flygelhorn, effekter, vokaler Heikki Selamo, gitarr, effekter Erik Heikkinen, trummor, perkussion Programmet börjar kl. 20. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
24.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Spjutet, gitarren och mannen – en kväll i Tapio Rautavaaras anda

En hyllning till legendariske, älskade Tapio Rautavaara.

Waltteri Torikka, som sjunger titelrollen i Don Giovanni-operan på Festspelen, framför på klubben för första gången arrangerade, moderna tolkningar av Tapio Rautavaaras mest älskade stycken tillsammans med Savela Ignatius-duon. Sångkonstnären Torikka samt gitarrkonstnären Juha Savela och kontrabasgurun Eero Ignatius närmar sig i kvällens konsert Tapio Rautavaaras berömda evergreens och mer sällan hörda sånger med färska synvinklar, tonvärldar och tankar. Utgångspunkten för dessa nya arrangemang har varit viljan att känna efter vilka djupare känslor dessa livfulla berättelser väcker i individerna i vår egen generation, när korten i humorns och livets kortlek gungar. För kvällens skivmusik ansvarar dj:n Mikko Mattlar, även bekant från Radio Helsinkis Iskelmäiltama-program. Programmet börjar kl. 21.30. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
21.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Spoken word och körer på turné

Anthony Joseph ger en kraftig spoken word-föreställning.

Festspelsklubben tjuvstartar som vanligt före Festspelen, när Kuorojen kierros anländer till Nationalteaterns Lavaklubi kl. 20. Under de senaste åren har Kierros vuxit till en av Finlands största körevenemang. I år turnerar ett rekordantal körer i Helsingfors barer och restauranger. Efter körsången får publiken på Festspelsklubben höra spoken word i världsklass, när scenen erövras av Anthony Joseph, som är född i Trinidad och bor numera i Storbritannien. Joseph, som uppträder med sin grupp The Spasm Band i Huvilatältet på fredagen 16.8, är förutom musiker också poet, författare, humanist och nybliven doktor. På Festspelsklubben släpper Joseph loss sitt diktjag, och ett passionerat spoken word- och diktfyrverkeri uppstår. Uppvärmaren för Joseph är Suvi ”Yavis” Valkonen, ett av toppnamnen inom Finlands spoken word-kretsar. Föreställningarna börjar kl. 20. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
15.08.
(c) Simo Karisalo

Festspelsklubben: Tyll och diamanter

Balettgruppen med mest street cred i hela Stadin, Wannabe Ballerinas, erövrar Festspelsklubben!

Balettgruppen med mest street cred i hela Stadin, Wannabe Ballerinas, erövrar Festspelsklubben! Hundratals meter tyll, hisnande piruetter, ben som räcker ända upp till sfärerna och sjukt bra musik! Dessutom erbjuder ballerinorna sin publik en enastående chans att lära sig pliéer och piruetter i WB-stil. De första som anmäler sig får delta i höjdpunkten för kvällens föreställning, först till kvarn! DJ WB Honey Bunnies ansvarar för kvällens musikutbud. Föreställningen börjar kl. 20. Åldersgräns: 18. I samarbete med:
29.08.
(c) Simo Karisalo

Filmpicknick

En gemytlig filmpicknick breder för andra gången ut sig på Medborgartorgets gräsplan intill Musikhuset.

En gemytlig filmpicknick breder för andra gången ut sig på Medborgartorgets gräsplan intill Musikhuset. Festspelen och huvudstadsregionens filmaktörer bjuder stadens invånare på fyra filmkvällar. Ta med din picknickkorg och filt och kom och njut av mörknande augustikvällar och levande film! Lör 17.8 kl. 21.45 Espoo Ciné International Film Festival förevisar: Vicky Cristina Barcelona Regi Woody Allen Två amerikanskor Vicky (Rebecca Hall) och Cristina (Scarlett Johansson) reser till Barcelona, där en karismatisk konstnär, Juan Antonio (Javier Bardem) börjar uppvakta dem. Situationen blir ännu mer komplicerad då konstnärens hetlevrade ex-maka Maria Elena (Penélope Cruz) träder in i bilden. Vicky Cristina Barcelona är en av pärlorna av Woody Allens europeiska period. Allens nya film får igen sin finska premiär på Espoo Ciné i år. Språk: engelska och spanska, undertexter på finska och svenska Åldersgräns: 12 Längd: 96 min Sön 18.8 kl. 21.45 Nationella audiovisuella arkivet förevisar: Helsingfors, för evigt Regi Peter von Bagh Helsingfors, för evigt byggs på arkivmaterial och gamla fiktiva finska filmer. Filmen visar hurdan Helsingfors har varit och hurdan den kunde vara. Legendariske Peter von Bagh letar efter Helsingfors anda i olika stadsdelar och historiska avlagringar. Resultatet är någonting emellan dokumentär och poetisk stadsfilm. Den är även en hyllning till alla de filmskaparna som aldrig fick uppskattning för det de uppnådde. Helsingfors, för evigt gjorde Peter von Bagh känd internationellt. Regissören kommer att presentera filmen på Filmpicknicken. Språk: finska, undertexter på engelska Längd: 74 min Mån 19.8 kl. 21.45 Kärlek & Anarki förevisar: Moulin Rouge Regi Baz Luhrmann Medan The Great Gatsby fängslar åskådare på biograferna passar Kärlek & Anarki på att minnas året 2001. Då var Moulin Rouge festivalens öppningsfilm och Baz Luhrmann var på plats för att presentera sin film till den finska publiken. Hans storslagna idé var att uppdatera musikalen till det nya millenniet. Historien utspelar sig i år 1899, men bilderna och musiken bubblar av intryck och lån från all 1900-talets kultur: från allt mellan impressionism och Eric Satie, Madonna och Bollywood. Språk: engelska, undertexter på finska och svenska Åldersgräns: 12 Längd: 128 min Tis 20.8 kl. 21.45 Docventures förevisar: Baraka Regi Ron Ficke Baraka är en samling av otroligt fina rörliga bilder från världens alla hörn. I filmen följer vi stammar, nationer och olika kulturers religiösa ritualer. Å andra sidan visar den naturen, öppna landskap och djur. Den dokumentariska filmen har ingen handling och inget berättande. Däremot skapar kombinationen av bild, ljud och musik en närapå hypnotisk upplevelse. Filmen tar på sitt sätt ställning till människans visdom – eller dess frånvaro. Baraka har ofta blivit jämfört med filmen Koyaanisqatsi, som visas på Festspelen till ackompanjemang av Helsingfors stadsorkester med Philip Glass. Åldersgräns: 12 Längd: 96 min I samarbete med: Espoo Ciné International Film Festival, Nationelle Audiovisuella Arkivet, Helsinki International Film Festival, Docventures
17.08., 18.08., 19.08., 20.08.
Andrés Orozco-Estrada (c) Werner Kmetitsch

Göteborgs Symfoniker

Andrés Orozco-Estrada & Lisa Batiashvili

OBS: Dirigent för Göteborgs Symfoniker byts ut på grund av sjukdom.

OBS: Gustavo Dudamel kan på grund av sjukdom inte dirigera söndagens konsert med Göteborgs Symfoniker. Han ersätts av colombianske Andrés Orozco-Estrada som är ett av de heta namnen på den internationella dirigentarenan. Läs mer >>   Göteborgs Symfoniker Andrés Orozco-Estrada, kapellmästare Lisa Batiashvili, violin Ludwig van Beethoven: Egmont-uvertyr Sergei Prokofjev: Violinkonsert nr. 1 Antonín Dvořák: Symfoni nr 9 “Från nya världen”   Längd: 2h, med paus   I samarbete med: Alfred Kordelins stiftelse, Helsingfors stad
02.06.
(c) Brett Rubin

Hugh Masekela

Ashimba

Afrojazzens storman besöker Finland efter en lång paus!

Afrojazzens storman besöker Finland efter en lång paus! Denne sydafrikanske blåsinstrumentalist och sångare är en livfull och livlig legend samt en av tidernas mest betydande afrikanska musiker. Hugh Masekela har givit ut över 40 album, varit listetta i USA, kammat hem Grammy-utnämningar och uppträtt för folkmassor världen över. 74-årige Masekela är fortfarande i fantastisk form och framför energiska och underhållande konserter. Det kan denne hänförande och livsbejakande legend garantera. Sångaren och låtskrivaren Andrew Ashimba inleder kvällen med sitt band. Ashimbas musik hämtar sina tongångar från afrikansk livsstil och Tanzanias många stamspråk. HUGH MASEKELA Hugh Masekela, flygelhorn Fana Zulu, bas Francis Manneh Fuster, percussion Cameron Ward, gitarr Randal Skippers, keyboard Lee-Roy Sauls, trummor ASHIMBA Andrew Ashimba, sång, gitarr Teho Majamäki, slagverk Jussi Jaakonaho, gitarr Jori Hulkkonen, gitarr Kari Hulkkonen, bas Juho Viljanen, trummor Åldersgräns: 18 Ashimba börjar kl. 19. Hugh Masekela börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl 18.
20.08.
Köp biljetter
(c) Juho Mustonen Mikko Harma

Irina & Laura Närhi

Dubbelkvällarna med underbara kvinnliga artister i Huvila-tältet fortsätter.

UTSÅLD

Dubbelkvällarna med underbara kvinnliga artister i Huvila-tältet fortsätter. Irina, som i februari släppte sin nya skiva Askeleita, har återvänt till scenen och till finländarnas hjärtan. Låtarna fick mogna sakta och omsorgsfullt – det är nästan fyra år sedan den senaste skivan. Hetken tie on kevyt, Siskoni … Laura Närhi skapade fjolårets största hitlåtar och hennes skiva Tuhlari sålde guld på några dagar. I låtarna hörs på sina ställen ett rivigt och piggt glitter och på andra ställen även djupa känsloladdningar som sitter djupt hos schlagerfolket. Kl. 19: Laura Närhi Kl. 20.30: Irina   Åldersgräns: 18
26.08.
Raoul (c) Richard Haughton

James Thiérrée: Raoul

Nycirkusens stora namn James Thiérrée äger ett medvetande med ymnigt flöde som konkretiseras till en förtrollande surrealistisk föreställning.

Paraplyer förvandlas till medusor, kläder lever ett eget liv, stearinljus vägrar slockna… Nycirkusens stora namn James Thiérrée äger ett medvetande med ymnigt flöde som konkretiseras till en förtrollande surrealistisk föreställning. Huvudpersonen Raoul är en skeppsbruten äventyrare, som söker och hittar sig själv på otaliga sätt. En drömlik, ordlös föreställning som flödar av sinnrika visuella spratt och trick. På scenen är Thiérrée samtidigt akrobat, komiker, poet och magiker. Senast trollband Thiérrée Helsingforspubliken under Festspelen år 2005. Raoul som visas nu har blivit en megahit överallt på turnén.   La Compagnie du Hanneton Koncept, regi, uppträdande: James Thiérrée Rekommenderas till barn över 8 år Längd: 90 min     I samarbete med:
15.08., 16.08., 17.08.
Köp biljetter
(c) Jens-Sethzman

K. Kvarnström & Co: come back (to me)

Kenneth Kvarnström leker med olika nyanser av svart, kontraster, ljus och skugga.

Kenneth Kvarnström leker med olika nyanser av svart, kontraster, ljus och skugga. Med rörelser berättar han om ensamhetens och saknadens blekgrå ton och om hopplöshetens becksvarta färg. Scenen äntras av tre svartklädda dansare och två lika svarttonade musiker. Emellanåt byts rollerna ut: någon av dansarna sjunger, någon av musikerna dansar. Hård punk mjukas upp till smäktande barockmusik. Koreografi: Kenneth Kvarnström Ljus: Jens Sethzman Musiks: Ola Hjelmberg, Jonas Nordberg Dans: Cilla Olsen, Kenneth Bruun Carlson, Janne Marja-aho Med stöd från Svenska Kulturfonden.
29.08., 30.08.
Köp biljetter
Dalindeo (c) Veikko Kähkönen

Från Berghäll med kärlek

Under Konstens natt blir det mysigt i Huvilatältet med Berghälltema.

Under Konstens natt blir det mysigt i Huvila-tältet med Berghälltema. Vid Tokoistranden sjunker vi in i filmliknande jazz med smak av surfgitarrer och 1950-talets finländska tangomelankoli. Helsingforsbandet Dalindèo är värdar och får kvällen att svänga med en oemotståndlig stil och för tankarna till skumma lönnkrogar där toner av den gamla swingjazzens avigsida ljuder. Förutom bandet som är känt för sin liveenergi underhålls publiken av stadsdelens främsta författare: Anja Snellman, Anu Silfverberg och Mikko Rimminen. Mot slutet av kvällen bjuder nostalgiska orkestern Marko Haavisto & Poutahaukat upp till dans. Innan publiker går hem får de lyssna på en Godnattsaga för vuxna. Tidsschema: 17.30 dörrarna öppnas 19-20 Dalindèo: ”Kallio” 20-21 författargästerna Anja Snellman, Mikko Rimminen och Anu Silfverberg i restaurangtältet 21-22 dans: Marko Haavisto & Poutahaukat 22-23 Godnattsaga för vuxna: ”Alice i underlandet” i restaurangtältet DALINDÈO Valtteri Laurell Pöyhönen, gitarr Jose Mäenpää, trumpet Petri Puolitaival, tenorsaxofon Rasmus Pailos, percussion Pekka Lehti, kontrabas Jaska Lukkarinen, trummor MARKO HAAVISTO JA POUTAHAUKAT Marko Haavisto, sång, bas Jouni Saario, gitarr Jaakko Rossi, gitarr, sång Samuli Halonen, trummor, sång   För detta evenemang kan du köpa restaurang Juuris måltid i förhand till specialpris! Åldersgräns: 18
22.08.
Köp biljetter
(c) Disney

Fantasia

Walt Disneys mest ambitiösa animationsprojekt breder ut sig i Musikhuset i form av en strålande kinokonsert.

UTSÅLD

Walt Disneys mest ambitiösa animationsprojekt breder ut sig i Musikhuset i form av en strålande kinokonsert. I Helsingfors får vi se och höra en unik samling episoder från översvallande, fantasirika Fantasia samt klassisk musik. Kvällens dyrbaraste skatt är Sibelius Tuonelas svan-episod, som Disney planerade för filmen men som aldrig blev färdig. Nu ses dessa historiska bilder för första gången av en konsertpublik, i Helsingfors stadsorkesters tolkning av Sibelius musik. När fördomsfria Fantasia kom ut år 1940 fick filmen publiken att kippa efter andan. Den klassiska musikens pärlor illustrerades av animatörbranschens toppnamn med sina så gott som psykedeliska visioner.   Helsingfors stadsorkester Kapellmästare: Erkki Lasonpalo Episoder från: Fantasia (1940), Melody Time: Bumble Boogie (1948) Fantasia 2000, Fantasia the Legacy (2000) Rekommenderas till barn över 7 år Längd: 2 h,  paus   I samarbete med: Presentation licensed by Disney Concert Library © Disney Tack: Nationella Audiovisuella Arkivet
23.08.
(c) Godfrey Reggio

Koyaanisqatsi Live!

Under kultfilmens kinokonsert flödar en fascinerande fusion av bild och ljud in i publikens medvetande.

UTSÅLD

Under kultfilmens kinokonsert flödar en fascinerande fusion av bild och ljud in i publikens medvetande. Philip Glass komponerade denna storslagna musik för dokumentärfilmare Godfrey Reggios collagefilm från år 1982. Verket fick sitt namn ur hopi-indianernas språk: Koyaanisqatsi betyder ett liv som mist balansen. Verkets pionjärartade ekologiska budskap förmedlas med hjälp av bildserier som visas i olika hastigheter. Bilderna följer naturens karga skönhet samt en människas självdestruktiva väg från öknens lugn till en exploderande rymdskyttel. I Helsingfors hörs ett arrangemang som Glass föreställde med New York Philharmonic förra året. Mästaren musicerar själv med sin ensemble, Helsingfors stadsorkester och EMO Ensemble. Innan konserten (18-18.30) arrangeras ett diskussionsmöte mellan Philip Glass och musikvetenskapens docent, professor John Richardson. Diskussionen förs på engelska. Regi: Godfrey Reggio Komposition: Philip Glass Philip Glass, keyboard Michael Riesman, kapellmästare Philip Glass Ensemble Lisa Bielawa, sång, keyboard Mick Rossi, keyboard Jon Gibson, David Crowell, Andrew Sterman; träblåsinstrument Helsingin kaupunginorkesteri EMO Ensemble Pasi Hyökki, körinstudering Tuukka Haapaniemi, bas Produktion: Pomegranate Arts Längd: 1 h 30 min, utan  paus   I samarbete med:
20.08.
(c) Marteen-Vanden-Abeele

Kiss & Cry

En åldrande kvinnas minnesbilder av svunna kärlekar vaknar till liv i en magisk miniatyrvärld. En mjuk, melankolisk berättelse föds i realtid framför publikens ögon med hjälp av dans och livefilm.

Vart försvinner människor som man möter under livet? En åldrande kvinnas minnesbilder av svunna kärlekar vaknar till liv i en magisk miniatyrvärld. En mjuk, melankolisk berättelse föds i realtid framför publikens ögon med hjälp av dans och livefilm. Huvudrollerna spelas av uttrycksfulla dansande fingrar. Koreograf Michèle Anne De Mey och regissör Jaco Van Dormael har låtit fantasin flöda fritt. ”Nanoföreställningens” miniatyrvärld som reflekteras på filmduken lyckas återge alla nyanser i människolivets känsloregister. Dessutom kan man på scen i realtid följa med skapandet av en levande film med alla dess skeden. Föreställningens välgjorda dekormiljöer i miniatyrformat är sprittande uttrycksfulla. Ideé: Michèle Anne De Mey, Jaco Van Dormael Kreativt kollectiv: Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean, Thomas Gunzig, Julien Lambert, Sylvie Olivé, Nicolas Olivier, Jaco Van Dormael Produktion: Charleroi Danses, Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles / le manège.mons, Centre Dramatique Les Théâtres de la Ville de Luxembourg Med stöd av Wallonie-Bruxelles International På franska, undertexter på finska Rekomenderas över 12-åriga Längd: 90 min. I samarbete med:
16.08., 17.08., 18.08.
Köp biljetter
Vieraat

Korjaamo Teaters Stage

Lija Fischers regi Okko Leo: Vieraat – Perhesaaga

Pjäsen är fiktiv, samtidigt som den är en djupt personlig historia om att hitta hem.

Vieraat (Gäster) har inspirerats av diskussioner om kulturell identitet mellan författaren Okko Leo och regissören Lija Fischer. Pjäsen är fiktiv, samtidigt som den är en djupt personlig historia om att hitta hem. Manus är fritt bearbetat av Leo utifrån Fischers egna minnen och hennes invandrarfamiljs berättelser. Vieraat är en känsloladdad och absurd saga där alla generationer och platser från Ukraina till Finland och från Ryssland till Israel spontant överlappar varandra. Text: Okko Leo Regi: Lija Fischer På scenen: Vilma Putro, Netta Salonsaari, Samuli Punkka, Sami Lanki, Pauliina Palo Ljus- och videodesign: Ville Mäkelä Produktion: Villmanstrands stadsteater, Teater Korjaamo Teater. Framförs på finska, engelsk textning.  
14.08., 15.08.
Köp biljetter
(c) Florian Rainer

Korjaamo Teaters Stage

Joonas Lahtinen u.a.: Ein.Küchen.Bau – Tehtävänä keittiö

Ein.Küchen.Bau – Kitchen Work(s) väver samman berättelser, historier och ideologier som ligger bakom våra samtida tolkningar om matlagning och hushållsarbete.

Ein.Küchen.Bau – Kitchen Work(s) är en installation och performance som väver samman berättelser, historier och ideologier som ligger bakom våra samtida tolkningar om matlagning och hushållsarbete. Den österrikisk-finländska samproduktionen är inspirerad av det första industriellt producerade och färdigmonterade köket, designat av österrikiska arkitekten Margarete Schütte-Lihotzky, vars frigörande mål var att göra matlagningen så effektiv som möjligt för att på så sätt ge 1900-talets hemmafruar mera fritid. Följaktligen består föreställningen av att så effektivt som möjligt konstruera och laga mat i ett kök, med optimal effekt. Ein.Küchen.Bau visar att köket fortfarande är en omtvistad plats mellan den privata och offentliga sfären och utgör en förbindelselänk mellan det personliga och det industriella. Föreställningen hade premiär på Freischwimmer-Festival – Verwerte dich! 2012–2013. Koncept, regi: Joonas Lahtinen Dramaturgi, produktion, props: Luzie Stransky Teknisk regi, ljud: Andreas Wiesbauer Scen: Kerstin Bennier Video: Deniz Soezen På scen: Joonas Lahtinen, Andreas Wiesbauer Stöds av: Wiens kulturavdelning, Finlandsinstitutet i Tyskland, Ernst-May-Gesellschaft i Frankfurt, Österrikes Ambassad i Helsingfors, Freischwimmer Festival Performancekonst. Finland–Österrike. Framförs på engelska och på tyska, engelsk textning. Finsk synopsis.      
16.08., 17.08., 18.08.
Passengers

Korjaamo Teaters Stage

Periskop: Passengers

Passengers är en teatralisk roadmovie om en tågresa från Helsingfors till Rovaniemi.

Passengers är en teatralisk roadmovie om en tågresa från Helsingfors till Rovaniemi. Genom att kombinera liveteater, mediekonst och dans berättar den en historia om tillfälliga möten på järnvägen. Lappland med sitt norrsken ter sig som en exotisk flykt från verkligheten för en italiensk man som lämnats av sin fru, en tysk journalist som traumatiserats i krigszoner och en japansk kvinna som förlorat sitt hem i samband med katastrofen i Fukushima. Passagerarnas öden binds samman av tågkonduktören, som är väl förtrogen med alla ombordvarande passagerares historier. Så länge som tåget inte kommit fram till Rovaniemi verkar allting möjligt. Passengers har premiär på Stage i CineChamber, en unik medielokal med panoramavideoprojektion och surroundljud. Historien, som berättas både på skärmen och på scenen, tar publiken på en engagerande resa från melankoli till absurd humor. Teater Korjaamo har deltagit i produktionen av föreställningen, som skapats av multinationella artistgruppen Periskop. Gruppens grundare är direktör Davide Giovanza och medieartist Egbert Mittelstädt.   Regi: Davide Giovanzana Medieartist: Egbert Mittelstädt Text: Javad Djavahery Assisterande medieartist: Matthias Neuenhofer Musik: Biosphere Ljusdesign: Anssi Ruotanen, Niko Kurola På scenen: Giorgio Convertito, Maria Faust, Juha Sääski, Yoshie Shibahara Produktion: Periskop, Teater Korjaamo, Recombinant Media Labs, Rêves d’eau production Producent: Luc Gerardin Tack till: Riikka Pelo, VR, Cumulus Hakaniemi, Helsinki Zoo Multimedieteater. Finland–Tyskland. Framförs på engelska, finsk textning.
14.08., 15.08., 16.08.
Köp biljetter
Tsunami

Korjaamo Teaters Stage

Fadhel Jaïbi – Jalila Baccar: Tsunami

Tsunami ger Stagefestivalen en fräsch syn på efterdyningarna av den arabiska våren.

Tsunami ger Stagefestivalen en fräsch syn på efterdyningarna av den arabiska våren. På gränsen till ett fiktivt inbördesktig exploderar bomber, försvinner människor och politiska meningsskiljaktigheter splittrar till och med familjer. Mitt i en häftig och våldsam sammandrabbning i sin hemby gör en ung kvinna uppror mot sin islamistfamilj och flyr från Tunis i ett försök att få klarhet i sina bröders försvinnanden. Tsunami tar även upp några teman från grekiska tragedin Antigone och tar sig en funderare på effekterna av rebellvågen i arabvärlden. Två motsatta krafter står i konflikt, men slutligen: vem har rätt och vem har fel? Mitt i en identitetskris uppstår också en möjlighet att växa, att komma loss, att på nytt knyta an. Den internationellt hyllade regissören Fadhel Jaïbi besökte Stagefestivalen år 2011 med sin kritikerrosade Amnesia. Regi: Fadhel Jaïbi Scendesign: Kais Rostom Ljusdesign: Fadhel Jaïbi, Yvan Labasse Musik: Kais Rostom Ljuddesign: Salah Chargui Dräktdesign: Jalila Madani På scenen: Jalila Baccar, Fatma Ben Saidane, Ramzi Azïez, Mohamed Ali Galaï, Nour El Houda Berhouma, Oussama Jemiï, Toumadher Zrelli, Bassam Aloui, Ali Ben Said, Nadra Sassi, Oumaima Bahri Produktion: Familia productions – Théâtre Nationale de Chaillot, med stöd av Tunisiens kulturministerium Teater. Tunisien. Framförs på arabiska, finsk och engelsk textning.
23.08., 24.08., 25.08.
Köp biljetter
(c) Aki Loponen

Korjaamo Teaters Stage

Jari Juutinen – Kristian Smeds: Sad songs from the heart of Europe

Kristian Smeds hyllade monolog Sad songs from the heart of Europe kommer till Stage med en efterlängtad översättning till finska.

Kristian Smeds hyllade monolog Sad songs from the heart of Europe kommer till Stage med en efterlängtad översättning till finska. Denna råa men samtidigt rörande kärlekshistoria baserar sig på Dostojevskijs klassiska roman Brott och straff. Protagonisten i Smeds pjäs är Raskolnikovs älskade Sonja, som finner sig själv tvingad till prostitution. Föreställningen berättar både Sonjas och Europas historia, där rikedom och lycka har omfördelats. Sad songs from the heart of Europe ser djupt in i den mänskliga själen med en barmhärtig blick. I Smeds text glimtar skönheten och humorn fram också då tiderna är som mest desperata. Text: Kristian Smeds Regi: Jari Juutinen På scen: Liisa Sofia Pöntinen Produktion: Villmanstrands stadsteater Teater. Framförs på finska, engelsk textning.  
15.08., 16.08.
Köp biljetter
Allegro

Korjaamo Teaters Stage

Mikhail Patlasov – Marina Smyslova: Allegro

Allegro, som producerats av prisbelönta S:t Petersburgsbaserade Baltic House, har dedikerats till finländsk-ryska relationer.

Allegro, som producerats av prisbelönta S:t Petersburgsbaserade Baltic House, har dedikerats till finländsk-ryska relationer. Med snabbtåget Allegro kommer vi rekordsnabbt från Helsingfors till S:t Petersburg– men har det fört oss närmare varandra? Allegro består av intervjuer och berättelser från båda sidorna om gränsen och kombinerar dokumentärvideo med liveteater. Resenärer är Irina, som försöker få kontakt med sin finländska träff, och Ljubava, bland annat singelmamma och sociolog. Tågförarens och översättaren Jukka Mallinens vittnesmål från det riktiga livet blandas med fiktiva historier. Regissör Mihail Patlasovs hyllade Antibodies sågs på Stage 2012. Text: Marina Smyslova Regi: Mihail Patlasov På scen: Elena Karpova, Igor Goppikov, Julia Gorbatenko, Jurij Elagin, Ilja Borisov, Jukka Mallinen, Alexej Fedotov Produktion: Baltic House Teater. Ryssland. Framförs på finska och på ryska, finsk och engelsk textning.  
19.08., 20.08., 21.08.
Köp biljetter
Peer Gynt

Korjaamo Teaters Stage

Riko Saatsi – Henrik Ibsen: Mies maailman huipulla – Peer Gynt

Regissören Riko Saatsis moderna Peer Gynt är självcentrerad och rentav arrogant.

Henrik Ibsens Peer Gynt skapades för 150 år sedan men påminner i hög grad om dagens trotsiga unga som reser världen runt i jakt på sig själva. Regissören Riko Saatsis moderna Peer Gynt är självcentrerad och rentav arrogant. Gynt lämnar barndomens värld bakom sig i jakten på berömmelse och ära, springer rakt in i allt från enorma oceaner till höga berg och går från en ytterlighet till en annan innan han hittar tillbaka hem. Text: Henrik Ibsen, Riko Saatsi Översättning: Pentti Saarikoski Regi: Riko Saatsi Scendesign: Kaisu Koponen Dräktdesign: Riikka Aurasmaa Ljusdesign: Tomi Suovankoski Ljuddesign: Sami Silén, Jouni Bäckström, Antti Paalanen Musik: Jouni Bäckström, Antti Paalanen Produktion: Seinäjoki stadsteater Teater. Framförs på finska, engelsk textning.    
20.08.
Köp biljetter
Grind (c) Ivo Hofste

Korjaamo Teaters Stage

Jefta van Dinther – Minna Tiikkainen – David Kiers: Grind

Grind utmanar åskådarens verklighetsuppfattning genom att kortsluta sinnena.

Grind är ett samarbete mellan koreografen och dansaren Jefta van Dinther, ljusdesignern Minna Tiikkainen och ljuddesignern David Kiers. Grind utmanar åskådarens verklighetsuppfattning genom att kortsluta sinnena. Grind minimerar för att maximera; genom att foga samman renodlade element skapas ett maximalt uttryck. VARNING! Föreställningen innehåller blinkande strobeljus och starka visuella effekter. Koncept: Jefta van Dinther, Minna Tiikkainen Koreografi and dans: Jefta van Dinther Ljusdesign: Minna Tiikkainen Ljuddesign: David Kiers Med musik av: David Kiers, Emptyset Produktion: Jefta van Dinther/Sure Basic, Minna Tiikkainen Modern dans. Finland-Sverige-Tyskland. Ingen dialog.              
17.08., 18.08.
Köp biljetter
(c) Michalis Rafail

Korjaamo Teaters Stage

Maija Hirvanen: For those who have time

For those who have time tar en titt på vår maniska tid och frågar vad som verkligen betyder något.

For those who have time tar en titt på vår maniska tid och frågar vad som verkligen betyder något. En visuellt unik föreställning, som kombinerar en exakt rytm med skira känslor. Maija Hirvanen koreograferar både lekfullt och minimalistiskt och parodierar subtilt på vår självskapade jäkt. Koreografi och regi: Maija Hirvanen På scenen: Hanna Ahti, Andrius Katinas Ljusdesign: Heikki Paasonen Dräktdesign: Jouko Korkeasaari, Ville Häkkinen Ljuddesign: Lauri Wuolio Produktion: Zodiak – Uuden tanssin keskus, Tanssiareena ry/Liikkeellä Marraskuussa-festivalen, Maija Hirvanen Modern dans. Framförs på engelska, ingen textning.  
17.08.
Köp biljetter
(c) Oblivia

Korjaamo Teaters Stage

Oblivia: Museum of postmodern art

Museum of postmodern art dissekerar emotionella och intellektuella koncept och gräver djupt i språkets rötter.

I sitt senaste projekt placerar internationella performancegruppen Oblivia postmodernismen i ett fiktivt museum och tar upp frågor från i dag, från dåtiden och från framtiden. Museum of postmodern art skapades på det hyllade Pact Zollverein-residenset i Essen i Tyskland. Museum of postmodern art dissekerar emotionella och intellektuella koncept och gräver djupt i språkets rötter. Det som visar sig på scenen är på samma gång absurt och monstruöst. Föreställningen är djupt filosofisk, högintelligent och seriöst rolig. På scenen: Timo Fredriksson, Anna Krzystek, Annika Tudeer Ljuddesign: Juuso Voltti Ljusdesign: Meri Ekola Producent: Marina Andersson-Rahikka Fotograf: Eija Mäkivuoti Grafisk designer: Pia Petterson Produktion: Oblivia, Espoo City Theatre, Pact Zollverein Performancekonst. Finland–Storbritannien–Tyskland. Framförs på engelska, ingen textning
15.08.
Köp biljetter
Arkielamaa

Korjaamo Teaters Stage

Piia Peltola - Maria Jotuni: Arki elämää

Arki elämää (Vardagsliv) skildrar en sommardag på den finländska landsbygden.

Arki elämää (Vardagsliv) skildrar en sommardag på den finländska landsbygden. Lappland står i full blom, men själen letar efter något mer. Arki elämää har producerats av studenter från Teaterhögskolan i Helsingfors och är en modern bearbetning av 1909 års novell Arkielämää av finländska författarinnan Maria Jotuni. Genom en realistisk, dokumentärstilsaktig framtoning tar pjäsen en titt bakom Finlands välslipade varumärken, genomsyrad av en gnutta barndomsnostalgi. Bearbetning: Paula Vesala och Piia Peltola, baserad på Maria Jotunis novell Regi: Piia Peltola Scendesign: Sari Paljakka Dräktdesign: Ina Dolk Ljusdesign: Otso Vartiainen Ljuddesign: Julius Valve På scenen: Sonja Kuittinen, Joonas Kääriäinen, Fanni Noroila, Dennis Nylund, Amanda Nyman, Olli Rahkonen, Maruska Verona Produktion: Teaterhögskolan, Helsingfors Producent: Johanna Autio Teater. Framförs på finska, engelsk textning.      
18.08., 18.08.
Köp biljetter
(c) Florian Rainer

Korjaamo Teaters Stage

Antti Mikkola: Kuningatarleikit

Drottninglekar berättar en historia om kvinnor och makt.

Drottninglekar berättar en historia om kvinnor och makt. En makthungrig riksdagsledamot, en oärlig skidmedaljör och en mor som misstänks för mordet på sin make ska alla ställas offentligt till svars. Men finns det något roligt kring dessa kvinnors offentliga misslyckanden eller enbart förakt? Döms kvinnor annorlunda än män och hur väljer dessa kvinnor att porträttera sin egen femininitet? Drottninglekar blandar fritt genusroller och trollbinder publiken med insiktsfulla texter och svart humor.   Regi och text: Antti Mikkola På scen: Antti Mankkonen, Tanjalotta Räikkä, Karollina Kudjoi Ljus och scendesign: Tiiti Hyyninen Produktion: Teater Telakka Teater. Framförs på finska, engelsk textning.  
17.08., 18.08.
Köp biljetter
John – Eleanor

Korjaamo Teaters Stage

Merja Pöyhönen – Timo Väntsi – Tom Linkinen: John – Eleanor

John – Eleanor uppdaterar den medeltida traditionen med dockteater och belyser en överraskande varmhjärtad syn på den mörka tiden.

John – Eleanor berättar historien om John Rykener från London vars namn står skrivet i historieböckerna efter att han arresterades år 1394. Rykener greps eftersom han betalade för att ha sex med en man, själv klädd som en kvinna. Under polisförhören berättade han sin otroliga livshistoria från bakgränderna, tavernorna och sovrummen i det medeltida London. John – Eleanor uppdaterar den medeltida traditionen med dockteater och belyser en överraskande varmhjärtad syn på den mörka tiden. Pjäsen är skapad i ett samarbete mellan regissör Merja Pöyhönen, dockteaterartist Timo Väntsi och medeltidskännare Tom Linkinen och frågar hur mycket som i själva verket har förändrats under seklernas gång. Föreställningen hade premiär under Europas kulturhuvudstadsår i Åbo år 2012. Text: Timo Väntsi, Tom Linkinen Regi: Merja Pöyhönen På scenen: Timo Väntsi, Tom Linkinen Ljusdesign: Timo Ollila Dräktdesign: Pia Kalenius Dockor: Timo Väntsi Produktion: Teater Tehdas, Hox Company Dockteater. Framförs på engelska, finsk textning.
16.08., 17.08.
Köp biljetter
Myötatunto (c) Liisu Saara

Korjaamo Teaters Stage

Riko Saatsi – Veikko Nuutinen: Myötätunto

Myötätunto (Medkänsla) är en fängslande berättelse om utanförskap och ensamhet.

Myötätunto (Medkänsla) är en fängslande berättelse om utanförskap och ensamhet. Trots ämnet förmedlar pjäsen konstens och fantasins positiva krafter. Femteklassaren Henry presenterar sin syn på människolivets låga värde för klassen. Resultatet blir att han får i uppgift att förbereda en presentation om medkänsla. Under pjäsens gång verkar alla förlora någonting: Henry en vän, vännen sin oskuld, deras lärare sin idealism, Henrys far sin ungdom och Henrys mor sin känslighet. Pjäsen frågar publiken vad medkänslans sanna mening är i dag.   Text: Veikko Nuutinen Regi: Riko Saatsi Dräkter och scenografi: Karmo Mende Ljus- och videodesign: Ville Virtanen Ljuddesign: Teemu Salo På scenen: Jani Johansson, Tuomas Kiiliäinen, Saara Kotkaniemi, Liisu Mikkonen, Leena Rousti, Mika Laurila Produktion: Seinäjoen kaupunginteatteri Teater. Framförs på finska och på engelska, engelsk textning.    
17.08., 18.08.
Köp biljetter
(c) Guy Vivien

Les Arts Florissants

William Christie & Jardin des Voix

Adeln inom fransk barockmusik blåser liv och glädje i Rameaus musik på ett charmfullt sätt.

Arior, madrigaler, opera och oratorier. Teman om kärlek, hämnd och naturens underverk. Adeln inom fransk barockmusik blåser liv och glädje i Rameaus musik på ett charmfullt sätt. Programmet som har handplockats av kapellmästare William Christie uppvisar orkesterns fantastiska sinne för nyanser. Solisterna rör sig fritt kring kammarorkestern på ett nytt sätt för sång- och instrumentalmusikkonserten att använda rummet. Klangen i orkesterns själfulla periodinstrument kröner verket. Cembalist-kapellmästare Christie från Förenta staterna har format Les Arts Florissants–orkestern med dess talrika anhängare till världens mest uppskattade kännare av fransk barock. Konsertbesöket ingår i Helsingfors Festspels serie av gästspelande internationella symfoniorkestrar.   Les Arts Florissants Kapellmästare: William Christie Solister: Daniela Skorka, sopran Emilie Renard, mezzosopran Benedetta Mazzucato, mezzosopran Zachary Wilder, tenor Victor Sicard, baryton Cyril Costanzo, bas Längd: 2h, med paus Program:  Le Jardin de monsieur Rameau Michel Pignolet de Montéclair : Jephté, extraits du Prologue Jean-Philippe Rameau : La Guirlande, osia Antoine Dauvergne : Hercule Mourant, Air ”Quelle voix suspend mes alarmes ?” Jean-Philippe Rameau : Hippolyte et Aricie, Air ”Quels doux concerts” Nicolas Racot de Grandval : Cantate ”Rien du tout” Antoine Dauvergne : La Vénitienne, Acte II, osia Christoph Willibald Gluck : L’Ivrogne corrigé, Trio “Maudit ivrogne” et Quatuor “Il est mort” Jean-Philippe Rameau : Ah! loin de rire (Canon à la quinte) Christoph Willibald Gluck : L’Ivrogne corrigé, Terzetto ”Rendez mon époux à la vie” Jean-Philippe Rameau : Réveillez-vous, dormeur (Canon) Christoph Willibald Gluck : L’Ivrogne corrigé, Quatuor ”Que de plaisirs l’Amour nous donne” paus André Campra : L’Europe Galante – La France, osia Jean-Philippe Rameau : Les Fêtes d’Hébée ou les Talents lyriques – Première Entrée : La Poésie, osia Jean-Philippe Rameau : Dardanus, osia Jean-Philippe Rameau : Les Indes Galantes – Troisième Entrée : Les Fleurs, Quatuor ”Tendre Amour” Jean-Philippe Rameau : Les Paladins, Ariette ”Accourez, amants, venez tous” Jean-Philippe Rameau : Les Surprises de l’Amour – Les Sibarites, osia   I samarbete med: Alfred Kordelins stiftelse, Helsingfors stad
27.10.
Köp biljetter
(c) Squiz Hamilton

Lianne La Havas

Monica Heldal

Soulenergi med folkmusikens känslosamhet, små berättelser med stora känslor.

Soulenergi med folkmusikens känslosamhet, små berättelser med stora känslor. Sångerskan och låtskriverskan Lianne La Havas öser ur sin egen råa öppenhet, sveper in sina berättelser i varma toner och gör en själfull, söt och hes tolkning. Blott 23 år unga La Havas har med sin sång och sitt gitarrspel skapat sin egen stil med känslofyllda låtar som fastnar och har lyckats charma både Prince, Bon Iver och en stor publik. På scenen fångar La Havas publiken med sin öppenhet och med sin medfödda talang för att uppträda. Denna kväll är Huvilatältet hennes dunkla vardagsrum och publiken hennes förtrogna. Norska Monica Heldal som fått enormt mycket beröm skapar en oemotståndlig kombination av gammal deltablues och traditionell irländsk musik. Den blott 21-åriga begåvningen gör förkvällen till sin egen med oefterhärmlig hängivenhet och ett tidlöst sinne för känsla. LIANNE LA HAVAS Lianne La Havas, sång, gitarr James Wyatt, keyboard, bass, sång Jay Sikora, trummor, sång Rhianna Kenny, sång Chris Dagger, bass, gitarr, sång MONICA HELDAL Monica Heldal, gitarr/sång Øyvind Blomstrøm, gitarr/sång Cato Salsa, gitarr Martin Langlie, trummor Åldersgräns: 18 Monica Heldal börjar kl. 19. Lianne La Havas börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18.
23.08.
Köp biljetter
(c) Denis Dailleux

Lo’Jo

Laïla Amezian 'TriOde'

Fransk chanson kryddat med nordafrikanska smaker förtätar kvällens stämning.

Fransk chanson kryddat med nordafrikanska smaker förtätar kvällens stämning. Framgångsrika Lo’Jo står för mötet mellan musikvärldarna med en unikt igenkännbar, varmhjärtad och färgmättad klang. Lo’Jo:s grundare, fransmännen Denis Péan och Richard Bourreau, gjorde världsmusik redan då termen höll på att etablera sig.  Gruppen fann sin nuvarande form då algeriska systrarna Nadia och Yamina Nid El Mourid anslöt sig till gruppen med sina fantastiska sångharmonier. Det nordafrikanska lyser starkt igenom även när Laïla Amezian inleder kvällen med jazz som ljuder rikt av dess influenser.   LAILA AMEZIAN ‘TRIODE’ Laïla Amezian, sång Anja Naucler, cello Stephan Pougin, trummor, percussion LO’JO Denis Pean, sång, keyboard Kham Meslien, bas Nadia Nid El Mourid, sång, percussion Yamina Nid El Mourid, sång, saxofon Richard Bourreau, violin Baptiste Brondy, trummor För detta evenemang kan du köpa restaurang Juuris måltid i förhand till specialpris! Åldersgräns: 18 Laïla Amezian börjar kl. 19. Lo’Jo börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 17.30.
30.08.
Köp biljetter
(c) Love Records

Heja Love

Festspelens sista kväll i Huvila-tältet blir en hederskväll ägnad åt det storartade arvet som Love Records lämnade efter sig.

Love Records’ ikoniska hjärtlogo innebär en kvalitetsstämpel inom den finländska musiken. Det legendariska skivbolaget gav under åren det existerade, 1966–1979, ut en enorm mängd av det som betraktas som hörnpelare inom den finländska populärmusiken. Festspelens sista kväll i Huvilatältet blir en hederskväll ägnad åt det storartade arvet som Love Records lämnade efter sig. Scenen äntras av bland andra Pepe Willberg och Maarit – som på sin tid spelade in för Love Records – samt Aija Puurtinen, Tuure Kilpeläinen och representanter för den yngre generationen, Mirkka Paajanen samt Kuningasideas Väinö och Pole. Vad händer bakom kulisserna? Festspelen och Elisa följer med förberedelserna inför Heja Love-konserten och bakgrunden bakom Love Records. Läs mer på adressen kulissientakana.fi.   Åldersgräns: 18 Portarna öppnas kl. 13 och kl. 18. Pepe Willberg Maarit Aija Puurtinen Tuure Kilpeläinen Mirkka Paajanen / Pepe Deluxé Kuningasideas Väinö and Pole   I samarbete med: Sami Kuoppamäki, trummor Lauri Porra, bas Osmo Ikonen, keyboard Aleksi Ahoniemi, saxofon Miikka Paatelainen, pedal steel gitarr, gitarr Lasse Sakara, gitarr, dirigent Original idea Lasse Sakara, Erkki Korhonen, ZM Entertainment
01.09., 01.09.
Köp biljetter
Matthwe Barley (c) Nick White

Matthew Barley: Around Britten

Under den andra Ateljékonserten får vi höra Barleys unika solorecital Around Britten.

Under den andra Ateljékonserten får vi höra Barleys unika solorecital Around Britten. Konserten visualiseras med animationer och firar Benjamin Britten som föddes för hundra år sedan. Around Britten Matthew Barley, cello Visualisering: Nick Hillel, Yeast Culture Dai Fujikura: The Spirit of Beings Gavin Bryars: Tre Laude Dolce J. S. Bach: Svit för solocello nr. 5 Benjamin Britten: Svit för solocello nr. 3 Jan Bang/Barley: Noticing Things James MacMillan: And he rose Längd: 1 h 30 min, utan paus   I samarberte med:
26.08.
Köp biljetter
Matthew E. White (c) Sara Padgett

Matthew E. White

Sami Kukka & Pöly

Sångaren och låtskrivaren Matthew E. White är på väg till berömmelse och gör sin Finlandsdebut i Huvila-tältet.

Sångaren och låtskrivaren Matthew E. White är på väg till berömmelse och gör sin Finlandsdebut i Huvilatältet. I hans vackert orkestrerade låtar ekar 70-talets progressiva tongångar, kosmisk countrymusik samt jazz- och gospelinfluenser. I sångernas små berättelser får gestalter förvirrade av ensamhet, skönhet, kärlek och religion uppleva äventyr. Virtuosen av sparsam, intim poesi, Sami Kukka, har seglat på folkmusikens vatten, någonstans mellan Nick Drake och Pekka Streng, sedan slutet av 1980-tal. Hans sjätte skiva, den i vår utgivna Otava, glider från det minimalistiska till det psykedeliska och från stillsamt kantelespel till fartfyllt folkrock. MATTHEW E. WHITE Pinson Bunley Chanselle Jr, trummor Gabriel Chips Churray, keyboard Scott William Clark, percussion Ted Crandle Pollard III, lap steel, gitarr, keyboard Charles Cameron Ralston, bas Matthew Edgar White, sång, gitarr SAMI KUKKA & PÖLY Sami Kukka, sång, gitarr Pekko Käppi, stråkharpa Jukka Räisänen, bas Arwi Lind, trummor Åldersgräns: 18 Sami Kukka & Pöly börjar kl. 19. Matthew E. White börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18.
28.08.
Köp biljetter
(c) Media Facades

Media Facades

connectingcities.net

Media Facades 2013 gör återigen stadsrummet till en scen för interaktiva verk.

Media Facades 2013 gör återigen stadsrummet till en scen för interaktiva verk. Med temat Networked City kartlaägger festivalen sambanden mellan informationsnät och stadsrum samt skapar möten mellan städer. Festivalevenemangen startar under Konstens natt på Glaspalatsskvären. Läs mer >>   I samarbete med: m-cult
22. - 25.08.
Mokoomba (c) Strange Milena

Mokoomba

Afrocola

Denna energiska grupp framför smittande afrofusion med rötter i den bördiga Zambeziflodens stränder i Zimbabwe.

Mokoomba kan ekvationen för att fylla Huvilatältet med gott humör. Denna energiska grupp framför smittande afrofusion med rötter i den bördiga Zambeziflodens stränder i Zimbabwe. De unga musikerna utvidgar evigt traditionella rytmer med färska funk-, rap-, ska- och latinoinfluenser. Gruppens entusiastiska och särpräglade stil utkristalliseras i galjonsfiguren Mathias Muzaza, vars personliga sång kommer rakt från ryggmärgen. Det stora gängets rytm- och hornsektion ser till att ge publiken tillfälle till dans. Afrocola värmer upp inför Mokoomba med sin fusion av afrorytmer, jazz, finländsk schlager och folkmusik från Serbien till Senegal. I bandet ingår bland annat blåsinstrumentmagikern Sakari Kukko, känd från Piirpauke, samt balkanperkussionens virtuos Vladimir Kekez.   Åldersgräns: 18 Afrocola börjar kl. 19. Mokoomba börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18. MOKOOMBA Mathias Muzaza, sång, percussion Ndaba Coster Moyo, trummor, sång Miti Mugande, percussion, sång Trustworth Samende, gitarr, sång Donald Moyo, keyboard, sång Abundance Mutori, bas, sång Nicolas Drici, trumpet Gaspard Giersé, saxofon Sébastien Van Hoey, trombon AFROCOLA Sakari Kukko, saxofoner Antero Priha, trumpet, sång Meissa Niang, sång Vladimir Kekez, percussion, sång Julius Heikkilä, gitarrer Samppa Leino, tuba Ilmari Heikinheimo, trummor Makro Roininen, gitarrer, percussion
17.08.
Köp biljetter
(c) Nathalie Djurberg & Hans Berg

Nathalie Djurberg & Hans Berg

Kurviga damer, valrossar och monster mäter krafterna när verk som kombinerar skulptur och video intar Konsthallen.

Kurviga damer, valrossar och monster mäter krafterna när verk som kombinerar skulptur och video intar Konsthallen. I Nathalie Djurbergs och Hans Bergs absurda sagovärld är allt inte som det verkar – leranimationer utmanar åskådaren med groteska överraskningar. Verkens svarta humor är ofrånkomlig. Installationerna blandar fantasi och mardrömmar och håller åskådaren i ett fast grepp. Nathalie Djurberg som skapat figurerna och videorna och Hans Berg som komponerat verkens hypnotiska musik tillhör nutidens internationellt mest efterfrågade artister. Det svenska parets arbeten har setts såväl på Biennalen i Venedig som på New Museum i New York. Förmånligare till utställningar med utställningspass Du kan besöka Festspelens utställningar till ett förmånligare pris när du köper ett utställningspass. Priset för passet, inklusive serviceavgift, är 20,50 € och det kan köpas via Lippupalvelu. Läs mer >> Köp ditt utställningspass >>     I samarbete med:
17.08. - 10.11.
Open Stage (c) Sasa Tkalcan

Open Stage

De mest överraskande stunderna av Konstens natt upplevs på Open Stage!

De mest överraskande stunderna av Konstens natt upplevs på Open Stage! På Medborgartorgets scen såg man i fjol otroliga uppträdanden, allt från poledance till ståuppkomik och från körsång till rap – vad blir det i år? Var på plats för att bevittna de allra första uppträdandena av framtidens stjärnor, eller plocka med dig en gitarr och stig upp på scen själv! Tid för uppträdande 15 minuter (inkl. att rodda). Egna instrument med! Program: Kl. 17.15 Joenrinne Kl. 17.30 Nöykkiön nicelaulajat Kl. 18 STEI NA Kl. 18.30 Vilhi Kl. 19 Linda Kl. 19.30 Kanya Soli Kl. 20 Pieni Suomalainen Balettiseurue Kl. 20.30 Forth Kl. 21 Ajmo! Kl. 22 Peacock Kl. 22.30 Juha Pekka Tapani Heikkinen Ja Niin Edelleen
22.08.
Orchestra of the Age of Enlightement (c) Richard Haughton

Orchestra of the Age of Enlightenment

Sir Roger Norrington & Nikolai Demidenko

Berömda kapellmästaren Sir Roger Norrington leder denna gång The Age of Enlightenment-orkestern genom 1800-talsromantiken.

Förgången värld i levande tappning. Under festivalens avslutningskväll beger vi oss på en upptäcktsresa till musikhistoriens ursprungliga ljudflöden. Berömda kapellmästaren Sir Roger Norrington leder denna gång The Age of Enlightenment-orkestern genom 1800-talsromantiken. Denna förtjusande luftiga och förfinade tidsresa ackompanjeras av musikmästarnas periodinstrument från den gångna tiden, bl.a. en Erardflygel. Vid flygeln sitter ryska pianovirtuosen Nikolai Demidenko. Orkestern greppar det förgångna mästerligt och förmedlar en genuin klang som genljuder oförändrad från gångna århundraden till nutid. Musikerna greppar ögonblicket med energisk närvaro och fyllda av musicerandets extas. Konsertbesöket ingår i Helsingfors Festspels serie av gästspelande internationella symfoniorkestrar.   Orchestra of the Age of Enlightenment Sir Roger Norrington, kapellmästare Nikolai Demidenko, piano Ludwig van Beethoven: Egmont-uvertyr Frédéric Chopin: Pianokonsert nr 1 Hector Berlioz: Symphonie Fantastique   Längd: 2h, med paus   I samarbete med: Alfred Kordelins stiftelse, Helsingfors stad
01.09.
Köp biljetter
(c) KAVA

Philip Glass som filmkompositör

Denna amerikanska storman inom modern musik som gästar Festspelen är också en excentrisk filmmusikmästare.

Denna amerikanska storman inom modern musik som gästar Festspelen är också en excentrisk filmmusikmästare. Philip Glass har komponerat musik till över 100 filmer. Därtill har hans övriga kompositioner använts i många andra filmer. I serien Philip Glass som filmkompositör ser vi Godfrey Reggios bländande Qatsitrilogi, tre ordlösa bilddikter från land, hav och himmel, samt människans del i allt detta. Dessutom ser vi tre mäktiga filmer av dokumentärfilmaren Errol Morris: kriminaldokumentären The Thin Blue Line, Tidens korta historia som granskar kosmologen Stephen Hawking och världsalltet, samt Krigets lektioner som koncentrerar sig på konflikter mellan amerikaner och resten av världen. Biljetter, ytterligare information och presentation tider: www.kava.fi   I samarbete med:
18.08. - 01.09.
(c) James Ewing

Philip Glass Ensemble: Retrospektiv

Fokus-serien hyllar minimalismens anfader.

UTSÅLD

Fokus-serien hyllar minimalismens anfader. En retrospektiv konsert, en intim pianoväll och kultfilmen Koyaanisqatsis kinokonsert ger en introduktion till vår tids musikaliskt mest inflytelserika kompositörs uttrycksfulla produktion av musiklandskap. Philip Glass kompositioners ymnighetshorn bjuder såväl på symfonier, kammarmusikverk och operor som på film-, pop- och teatermusik. Glass har förmågan att sömlöst sammansvetsa elektriskt förstärkta instrument med den klassiska musikens akustik. Typiskt är en hypnotisk upprepning. Glass lyssnarvänliga experimentalism har inspirerat musiker i många generationer. Maskinmusiken har också Glass pulsmimalism att tacka.   Komposition: Philip Glass Philip Glass Ensemble Philip Glass, keyboard Michael Riesman, kapellmästare Lisa Bielawa, sång, keyboard Mick Rossi, keyboard Jon Gibson, David Crowell, Andrew Sterman, träblåsinstrumenter Dan Dryden, ljudtekniker Produktion Pomegranate Arts, Linda Brumbach Längd: 1 h 50 min,  paus   I samarbete med:
21.08.
(c) Steve Pyke

Philip Glass: Solo Piano

I den unika omgivningen i Tempelplatsens kyrka får vi höra Glass intima solopianokonsert.

UTSÅLD

Fokus-serien hyllar minimalismens anfader. En retrospektiv konsert, en intim pianoväll och kultfilmen Koyaanisqatsis kinokonsert ger en introduktion till vår tids musikaliskt mest inflytelserika kompositörs uttrycksfulla produktion av musiklandskap. Philip Glass kompositioners ymnighetshorn bjuder såväl på symfonier, kammarmusikverk och operor som på film-, pop- och teatermusik. Glass har förmågan att sömlöst sammansvetsa elektriskt förstärkta instrument med den klassiska musikens akustik. Typiskt är en hypnotisk upprepning. Glass lyssnarvänliga experimentalism har inspirerat musiker i många generationer. Maskinmusiken har också Glass pulsmimalism att tacka. I den unika omgivningen i Tempelplatsens kyrka får vi höra Glass intima solopianokonsert.   Komposition: Philip Glass Piano: Philip Glass Längd: 80 min, utan paus   I samarbete med:
18.08.
(c) Chris Dodd

quartet-lab

Födelsen av en kvartett

Kvartetten söker fördomsfritt strängkvartettens innersta väsen.

Kvartettlaboratoriet gör människoprover. Fyra toppmusiker utsätter sig för frivillig desensibilisering — kvartettspel och dess krav. Kvartetten söker fördomsfritt stråkkvartettens innersta väsen. Resultatet är fräscht och uttrycksfullt: klassisk  klangharmoni och den moderna musikens magi skakar hand med improvisation och grova folkmusikinfluenser. Kuusisto, Kopatchinskaya, Maijala och Wispelwey tror att inget kan överträffa väl framförd kammarmusik. Kvartettens unika födelseprocess följs på många olika sätt under festivalens lopp. Allt kulminerar i konserten 25.8, som är gruppens uruppträdande i Finland. Från Festspelen bär det av på omfattande Europaturné.   Pekka Kuusisto & Patricia Kopatchinskaja, violin Lilli Maijala, viola Pieter Wispelwey, cello W. A. Mozart: Divertimento D-dur Benjamin Britten: Stråkkvartett nr. 2 George Crumb: Black Angels Dessutom extranummer som presenteras av musikerna. Längd: 2 h,  paus I samarbete med:
25.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: ”Lysande är du skog”

”Lysande är du skog” uppstår i en dialog mellan poesi och cellomusik.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. ”Lysande är du skog” uppstår i en dialog mellan poesi och cellomusik. Kirsi Kunnas, Eeva-Liisa Manners och Miia Toivios dikter, Benjamin Brittens solocellomusik och artisternas gemensamma improvisation leder åhörarna till skogens andetag och dess knivskarpa närvaro genom känslosamma, förförande och leksamma versrader. Mirjami Heikkinen, recitation Tomas Djupsjöbacka, cello Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo  
20.08.
Köp biljetter
Reddress - Esko Valtaoja (c) Maarit Kytöharju

Reddress: Esko Valtaoja

Här får vi uppleva en lite annorlunda Reddress-kväll, när folkets favorit, professor i rymdastrologi Esko Valtaoja iklär sig en dress för att föreläsa om universum.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Här får vi uppleva en lite annorlunda Reddress-kväll, när folkets favorit, professor i rymdastrologi Esko Valtaoja iklär sig en dress för att föreläsa om universum. Valtaoja är känd för att popularisera vetenskapen och som fackförfattare. Valtaoja, som tilldelats Tieto-Finlandia och statens pris för informationsspridning, framför både underhållande och civiliserande föreläsningar och uppträdanden. Dans: Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
17.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Grex Musicus & Marjukka Riihimäki

Grex Musicus har hämtat med sig nya vindar för finländsk körmusik.

Unga, begåvade och mångsidiga Grex Musicus har hämtat med sig nya vindar för finländsk körmusik. Nu klär sig legendariska och mångfaldigt prisbelönade körledaren Marjukka Riihimäki i Reddress och dirigerar kören mitt bland och omkring publiken.  Kören framför musik av bland annat Virpi Eromas och körmusikens heta namn Eric Whitacre. Konsertens tema är vatten. Kammarkören Grex Musicus från Helsingfors bildades år 1991 på initiativ av före detta elever från Sibeliusgymnasiet. Marjukka Riihimäki har lett kören sedan den grundades. Kören har uppträtt runtom i världen under ledning av Riihimäki, bland annat i Sydafrika, på Kuba och i Brasilien. Grex Musicus Marjukka Riihimäki, dirigent Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo  
18.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Paavele!

Sångare och folkmusiker Ilona Korhonen klär sig i Reddress som värdinna för en mångformig finsk folkmusikkväll.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Sångare och folkmusiker Ilona Korhonen klär sig i Reddress som värdinna för en mångformig finsk folkmusikkväll. Dans: Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
18.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Iva Bittová

Bittová’s förmåga att sjunga och samtidigt ackompanjera sig själv på violin slår publiken med häpnad varje gång.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Tjeckiska musikern Iva Bittová som klär sig i Reddress är internationellt känd för sin förmåga att fullständigt bemästra sina två instrument: sång och violin. Hennes förmåga att sjunga och samtidigt ackompanjera sig själv på violin slår publiken med häpnad varje gång. Klangen som kombinerar folkmusik med popmusik är tilltalande och igenkännelig. Iva Bittová, violin och sång Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
20.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Ratkje & Brandtsegg

Ratkjes häpnadsväckande röstanvändning överskrider musikaliska och konstnärliga gränser.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Norska vokalkonstnären och kompositören Maja S. K. Ratkjes mångsidiga karriär har väckt omfattande uppmärksamhet och uppskattning. Ratkjes häpnadsväckande röstanvändning överskrider musikaliska och konstnärliga gränser: utöver egen elektronisk musik och improviserade uppträdanden har hon samarbetat med allt från metall- till jazzmusiker och dansare. Norske ljudteknikern Øyvind Brandtsegg agerar Ratkjes par under Reddress.  Duons uppträdande lämnar knappast någon oberörd. Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo  
17.08.
Köp biljetter
Reddress - Mari Palo (c) Maairt Kytöharju

Reddress: Punaisen mekon Palo

Under kvällen av gammal sångmusik vaknar nyansrika barock- och renässanskompositioner till liv.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Under kvällen av gammal sångmusik vaknar nyansrika barock- och renässanskompositioner till liv. Sopranen Mari Palo klär på sig Reddress och ackompanjeras av virtuoserna Jarmo Julkunen och Eero Palviainen på luta och barockgitarr. Dans: Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
19.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Sin Cos Tan

Sin Cos Tan bjuder åhörarna på dramatiska mörka tongångar.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Jori Hulkkonens och Villa Nah-orkesterns Juho Paalosmaas gemensamma elektropopband Sin Cos Tan bjuder åhörarna på dramatiska mörka tongångar. Sin Cos Tans melodiska syntetisatorpop är varm, mjuk och drömlik, men bär samtidigt på stora och kraftfulla, rentav smärtsamma känslor. Dans: Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
16.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Unela

Unela, en plats på gränsen mellan dröm och vakenhet, längs med vägen till fjäderholmarna.

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. OBS! Yona kommer inte att uppträda i Reddress på grund av sjukdom. Samuli Kosminen, elektronik, slaginstrument Jukka Perko, saxofoner Jarmo Saari, gitarr Pekka Kuusisto, violin & sång Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio, dans Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
19.08.
Köp biljetter
(c) Kate Elliott

Reddress: Årstiderna

Reddress mångsidiga program öppnas med Vivaldis evighetsklassiker Årstiderna.

UTSÅLD

I en varm ficka, liggande på mjuka bolster, känns det som om man skulle kramas länge och ordentligt. Reddress, formgivaren Aamu Songs skapelse, omfamnar Festspelens publik. Reddress mångsidiga program öppnas med Vivaldis evighetsklassiker Årstiderna i fräsch och färggrann tolkning av Pekka Kuusisto, harmoniumartist Milla Viljamaa och Meidän orkesteri. Kuusisto och Viljamaa har turnerat med Årstiderna bland annat runt om i Australien med Australian Chamber Orchestra. I Reddress ackompanjeras Kuusisto och Viljamaa av stråkkvintetten Meidän orkesteri, som grundats av Kuusisto. Orkestern är känd för sina nya perspektiv på orkesterspelning och konsertpraxis. Konserterna hämtar inspiration från dans, nycirkus, video- och ljuskonst samt andra scenkonstarter. Program: Antonio Vivaldi: Violinkonsert i a-moll Antonio Vivaldi: De fyra årstiderna Pekka Kuusisto, violin Meidän orkesteri Milla Viljamaa, harmonium Hanna Ahti, Ima Iduozee, Valtteri Raekallio, dans Instruktioner för Reddress-publiken: 1. Kom gärna i tid, fast 1 timme före konserten. Skorparkeringen tar tid. 2. Ta med dig ett par rena favoritstrumpor. I Reddress sitter man i strumplästen. 3. Skor och väskor lämnas i ett bevakat förvaringsställe. Reddress: Aamu Song Konstnärliga utformning: Pekka Kuusisto Regi, koreograf: Minna Vainikainen Ljus: Jukka Huitila Ljud: Teemu Korpipää Reddress-byggare: Aamu Song, Johan Olin, Sari Manner   I samarbete med: Zodiak – Centret för ny dans Tack: Designmuseo
16.08.
Soile Isokoski (c) Heikki Tuuli

Richard Strauss: Daphne

Richard Strauss sena mästerverk har aldrig tidigare uppförts i Finland och breder nu ut sig i Musikhuset.

En sällsynt pärla för operavänner. Richard Strauss sena mästerverk har aldrig tidigare uppförts i Finland och breder nu ut sig i Musikhuset. Soile Isokoski, som hör till världens ledande Strauss-sopraner, gör en glamourös tolkning av sin krävande huvudperson. Isokoskis klara, lyriska röst kommer till sin rätt i verket, som granskar förhållandet mellan människan och naturen. Operan talar bittersött även om att ta avstånd. Exceptionellt för denna musikfest är att Finlands Nationaloperas orkester kliver ur sitt bås och gästar Musikhuset. Samtidigt firar besöket orkesterns 50-årsjubileum. Pastoraloperan leds av Susanna Mälkki, som är känd i USA som just Strauss-kapellmästare.   Richard Strauss: Daphne Nationaloperans orkester och kör Kapellmästare: Susanna Mälkki Körmästare: Marco Ozbic Peneios – Jyrki Korhonen, bas Gaea – Lilli Paasikivi, mezzosopran Daphne – Soile Isokoski, sopran Leukippos – Ladislav Elgr, tenor Apollo – Scott MacAllister, tenor Herde: Tuomas Katajala, tenor Jussi Merikanto, baryton Koit Soasepp, bas Hannu Forsberg, bas Jungfruar: Anna-Kristiina Kaappola, sopran Ann-Marie Heino, mezzosopran Visualisering: Jere Erkkilä, Kimmo Ruskela Längd: 105 min, utan paus På tyska, undertexter på finska   I samarbete med:
17.08.
Köp biljetter
(c) KAVA

Ostyriga stumfilmer

I en glad kinokonsert ackompanjeras Charlie Chaplins stumfilmer av musik som tre skolklasser själva komponerat och framför.

I en glad kinokonsert ackompanjeras Charlie Chaplins stumfilmer av musik som tre skolklasser själva komponerat och framför. Eleverna har skapat ljudvärldar till tre kortfilmer: På stranden (1915), Äventyraren (1917) och Emigranten (1917), alla med Chaplin som stjärna. Den riviga filmmusiken har fötts i Miro Manteres verkstäder. Eleverna ombads vara entusiastiska och förhålla sig kreativt. Komposition, på scen: Vierumäksi skolans andra klass, Munksnäs skolans 5B, Kronohagen skolans 8E Musikledning, ledning av workshopen: Miro Mantere   I samarbete med: Helsingin opetusviraston mediakeskus
01.09.
(c) Stina Krookin säätiö

Den osynliga damen

Den osynliga damen refererar till konstmecenaten Stina Krook och stiftelsen med hennes namn.

Den osynliga damen refererar till konstmecenaten Stina Krook och stiftelsen med hennes namn. Fyra centrala bildkonstnärer ur den yngre generationen – Aurora Reinhard, Pilvi Takala, Erkka Nissinen och Hans Rosenström – bygger en helhet där varje konstnär har en självständig enhet. Tillsammans reflekterar de över social identitet och hur individen smälter in i sin omgivning, över att göra sig själv osynlig utan att förlora sina konturer. Verken representerar bildkonstens brokiga mångfald från objektliknande skulpturer och fotografier till olika installationer, video- och ljudverk. Verken utnyttjar även scenkonstens metoder. Förmånligare till utställningar med utställningspass Du kan besöka Festspelens utställningar till ett förmånligare pris när du köper ett utställningspass. Priset för passet, inklusive serviceavgift, är 20,50 € och det kan köpas via Lippupalvelu. Läs mer >> Köp ditt utställningspass >>   I samarbete med: Stina Krooks stiftelse  
16.08. - 21.10.
(c) Simon Van Boxtel

Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam

Daniele Gatti & Yefim Bronfman

Dessa legendariska gäster från Amsterdam presterar ett helgjutet samspel, som om de hade en övernaturlig förmåga att läsa varandras och kapellmästarens tankar.

UTSÅLD

Världens bästa symfoniorkester? Ja! Dessa legendariska gäster från Amsterdam presterar ett helgjutet samspel, som om de hade en övernaturlig förmåga att läsa varandras och kapellmästarens tankar. I Musikhuset får Helsingforspubliken njuta av Concertgebouworkesterns rena, flytande klanger under ledning av italienaren Daniele Gatti. Toppianisten Yefim Bronfman tolkar Bartóks tredje pianokonsert. Han uppträdde senast under Festspelen år 2009 tillsammans med Esa-Pekka Salonen och Philharmonia Orchestra. År 2008 utsågs Concertgebouworkestern till världens bästa orkester av ansedda brittiska tidskriften The Gramophone. Sedan dess har tidningen inte publicerat någon ny rankinglista. Besöket från musikvärldens elit ingår i Helsingfors Festspels serie av gästspelande internationella symfoniorkestrar.   Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam Daniele Gatti, kapellmästare Yefim Bronfman, piano Witold Lutosławski: Musique Funèbre Béla Bartók: Pianokonsert nr. 3 Sergei Prokofjev: Romeo & Julia -svit (delar utvalda av Daniele Gatti)   Längd: 2h, med paus   I samarbete med: Alfred Kordelins stiftelse, Helsingfors stad  
29.08.
Kent Nagano (c) Ica

RSO / Kent Nagano / Viktoria Mullova

För att hedra premiären av Våroffer dirigeras Radions symfoniorkester av amerikansk-japanska stjärnkapellmästaren Kent Nagano.

UTSÅLD

Paris var i maj 1913 på gränsen till upplopp då Igor Stravinskijs Våroffer skapade meningsskiljaktigheter mellan passionerade försvarare av verket och folk som upprördes av det. Knappast har något annat verk i konstmusikens historia väckt lika starka känslor. För att hedra premiären av Våroffer dirigeras Radions symfoniorkester av amerikansk-japanska stjärnkapellmästaren Kent Nagano. I början av konserten hör vi också Dmitrij Sjostakovitjs första violinkonsert med Viktoria Mullova som solist, en av världens mest lysande violinister och festspelens Ateljékonstnär.   Radions symfoniorkester Kent Nagano, kapellmästare Viktoria Mullova, violin Dmitri Sjostakovitj: Violinkonsert nr. 1 Igor Stravinsky: Våroffer Längd: 1 h 45 min,  paus   I samarbete med:
30.08.
(c) Pauliina Mäkelä

Diktmånen

Årets tema för huvudstadsregionens enda litteraturfestival är HAVET.

Årets tema för huvudstadsregionens enda litteraturfestival är HAVET. Litteraturen översvämmar staden med över 30 evenemang som presenterar lyrik, prosa och facklitteratur framförs. På agendan står allt från personliga författarmöten till stjärnglans på stora scener. I litteraturfestivalen deltar tiotals kända författare och utländska stjärngäster. Programmet: runokuu.fi   I samarbete med: Nuoren Voiman Liitto, Helsingfors Stadsbibliotek
22. - 28.08.
Körper (c) Bernd Uhlig

Sasha Waltz: Körper

Sasha Waltz blottar människokroppen genom att undersöka dess dimensioner och begränsningar. Perspektivet varierar från liv till död, från kärlek till våld, från tro till vetenskap.

I Berlinkoreografens Finlandsdebut läggs kroppslighet och alla dess innebörder under förstoringsglas. Sasha Waltz blottar människokroppen genom att undersöka dess dimensioner och begränsningar. Perspektivet varierar från liv till död, från kärlek till våld, från tro till vetenskap. Scenbilderna som skapas av en 13 personers dansgrupp väcker både härliga och störande associationer. Körper är nyckelverket i Waltz’ konstnärliga karriär, som i början av årtusendet lyfte koreografen till nyckelfigurerna inom tysk dans. Koreografi: Sasha Waltz Musik: Hans Peter Kuhn Scenografi: Thomas Schenk, Heike Schuppelius, Sasha Waltz Kostym: Bernd Skodzig Ljus: Valentin Gallé, Martin Hauk Dans: Davide Camplani, Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola, Luc Dunberry, Lisa Densem, Annette Klar, Nicola Mascia, Grayson Millwood, Michal Mualem, Virgis Puodziunas, Claudia de Serpa Soares, Xuan Shi, Takako Suzuki, Laurie Young Rekommenderad ålder: från 12 år. Innehåller starka scener. Längd: 90 min.   I samarbete med: Grattis Goethe-Institut Finnland! Tyska kulturinstitutet i Finland fyller 50 år.
25.08., 26.08.
Köp biljetter
(c) Nan Melville

SibA-Juilliard

Sibelius-Akatemia & Juilliard School of Music

Nu visar sig USA:s och Finlands nya musikergeneration!

Nu visar sig USA:s och Finlands nya musikergeneration! Världsberömda New York-skolan Juilliard School of Music och Sibelius-Akademin förverkligar sina långvariga planer på ett gemensamt framträdande. Under ledning av kapellmästare Susanna Mälkki sammanförs en transatlantisk kammarorkester. På programmet för den unika gemensamma konserten står såväl inhemska som amerikanska samtidskompositörers musik – framtidens klassiker. Kapellmäster: Susanna Mälkki Studenter från Konstuniversitetets Sibelius-Akademi / Juilliard School of Music and Drama, AXIOM-ensemble Kaisa Kortelainen, flöjt Nicholas P. Johnson, flöjt Laura Lammi, oboe Lauren Williams, oboe Fàtima Boix Cantó, klarinett Anton Rist, klarinett Emil Fuchs, fagott Allison Nicotera, fagott Sikri Lehko, saxofon Astrid Arbouch, valthorn Pablo Rincon-Iriondo, valthorn Nadja Demnati, trombon Sam Jones, trumpet Miki Sasaki, trumpet Heli Nissinen, eufonium Joonas Vartio, tuba Einari Liikkanen, violin Ken Hamao, violin Matias Jentoft, violin Sara Mansnerus, violin Elias Nyman, violin Natalia Vaskinova, violin Mari Viluksela, viola Jocelin Pan, viola Kristiina Hirvonen, cello Elizabeth Lyon, cello Tuomo Matero, kontrabas Levi Jones, kontrabas Virva Kuusi, slagverk Nicholas Taylor, slagverk Emily Hoile, harpa Joel Papinoja, tangentinstrument   Sean Shepherd: Blur Veli-Matti Puumala: Mure Elliot Carter: Asko Concerto Jukka Tiensuu: Mood Anthony Cheung: Dystemporal   I samarbete med:
24.08.
Köp biljetter
(c) Kari Sarkkinen

Tonande stad: Kvällsspel

Tonande stad klättrar högt över taken och stämmer upp i Kvällsspel!

Tonande stad klättrar högt över taken och stämmer upp i Kvällsspel! Flera tiotals torn över hela staden deltar i intrigen. Spelet ljuder från ett torn per kväll kl. 21 under festivaldagarna. Timo Forsström har komponerat en Festspelshymn för Kvällsspelet som följs av musik med anknytning till tornens egen historia eller symboliska betydelse. Tisdag 20.8 kulminerar kvällsspelet i en stund där spelet ljuder samtidigt från flera torn. Produktion: Viapori Jazz Komposition av Festspelhymnen: Timo Forsström Kaartin Soittokunta Puolustusvoimien Varusmiessoittokunta Helsingin poliisisoittokunta Helsingin Palokunnan Soittokunta Helsingin seurakuntayhtymä Marinemusikkorps Nordsee The Golden Horns Suomen Käyrätorviklubi Suomen Kansallisooppera Suomen Trumpettikilta   I samarbete med:
16.08. - 01.09.
(c) Christof Schläger

Tonande stad: Stadshorn

Musikaliska ode till Helsingfors inleds med tyske Christof Schlägers stadshorn,.

Spetsa öronen! Staden är mer än bara bullerförorening. Festspelen och Helsingin Sanomat uppmanar alla att skärpa hörseln och uppleva vårt underbara Helsingfors i form av ett ljudlandskap. Tonande stad är en vitt utspridd helhet som utsätter stadsborna för bland annat välljud, mjukt klingande toner och rejäla fanfarer under hela festivalen. Detta musikaliska ode till Helsingfors inleds med tyske Christof Schlägers stadshorn som byggts för Helsingfors. De deklarerar festivalen öppnad på Salutorget. I hornkonserten deltar också isbrytaren Urho. Samtidigt på annat håll stiger en samling varmluftsballonger mot Helsingfors skyar. Engelska Luke Jerrams Sky Orchestra-verk inbjuder stadsborna till himmelskonsert. Varmluftsballongskonserten glider genom staden och hälsar på festfolket som samlats på Salutorget. Om vädret förhindrar fredagens varmluftsballongkonsert kan den genomföras på lördag eller söndag.   Stadshorn Koncept, musik: Christof Schläger Direktion: Marjon Smit Philomela-kör Isbrytare Urho, Arctia Shipping Sky Orchestra Koncept: Luke Jerram Musik: Christof Schläger www.skyorchestra.co.uk   I samarbete med:   Grattis Goethe-Institut Finnland! Tyska kulturinstitutet i Finland fyller 50 år. Stadshorn är en samproduktion av Festspelen och Goethe Institut.
16.08.
(c) Turkka Ylinen

Tonande stad: Vilodag

Avrunda festivalvimlet med att kasta dig på en madrass och njut av en avkopplande Vilodag!

Avrunda festivalvimlet med att kasta dig på en madrass och njut av en avkopplande Vilodag! Stadshusets värdiga festsal fylls av nästan hundra madrassplatser, där publiken får uppleva barockmusikens vindlar. Samtidigt gör besökaren en historisk tidsresa: att lyssna på musik i liggande ställning var populärt under barocken, särskilt i Solkungens hov. På den tiden började man bygga konsertsalar, konsertevenemanget som begrepp föddes först senare. Att arrangera verk för andra instrument och återanvända kompositionerna i nya samband hör till barockmusikens anda. Så gör man också på Vilodagen, när det är tillåtet att ta koppla av, lägga sig ner och låta musiken flöda fritt in i medvetandet. Ta med egen dyna och eget mjukisdjur! J. S. Bach, arrangering Ilpo Laspas, cembalo Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch, Viola d’amore, barockviolin Markku Luolajan-Mikkola, barockcello   I samarbete med:
01.09.
(c) Vincent Lucas

Tonande stad: Instrumentpark

Som en del av Tonande stad öppnas en fascinerande Instrumentpark vid Eirastranden.

Som en del av Tonande stad öppnas en fascinerande Instrumentpark vid Eirastranden. Vinden framför en tjusande konsert för besökare som promenerar genom parken. Franske kompositören Pierre Sauvageot hämtar med sig hundratals stora instrument till parken som har planerats för just detta ändamål. Harmonic Fields -verkets skenbart oordnade samling med dess susande, klingande och vinande ljud bildar en otroligt fint ljudande upplevelseresa. Instrumentparken öppnas på Konstens natt.   Harmonic Fields by Pierre Sauvageot Koncept: Pierre Sauvageot / Lieux publics & Cie   Produktion: Lieux publics, national centre for creation in public space (FR) with the support of Terschellings Oerol festival (NL) and the Sacem   I samarbete med:
22. - 25.08.
(c) Societe Internationale des Photographes Pariisi 1905

Surrealism och bländverk i fotokort från 1900-talets början

Guldåldern för gåtfulla drömmar, rollspel, magnifika divor och ironi intar Finlands fotografiska museum.

Guldåldern för gåtfulla drömmar, rollspel, magnifika divor och ironi intar Finlands fotografiska museum. Vykort från början av 1900-talet berättar om bildidéernas ändlösa rikedom men också om en uppseendeväckande konstnärlig kvalitet, fotografiets tjuskraft. I början av 1900-talet var allting möjligt, eftersom allt gjordes för hand: genom att bygga kulisser, klippa och limma, färglägga bilder för hand och fördomsfritt kombinera tecknat med fotografier. Sigmund Freuds tidsålders fängslande besynnerlighet pulserar i bilderna. Förmånligare till utställningar med utställningspass Du kan besöka Festspelens utställningar till ett förmånligare pris när du köper ett utställningspass. Priset för passet, inklusive serviceavgift, är 20,50 € och det kan köpas via Lippupalvelu. Läs mer >> Köp ditt utställningspass >>   I samarbete med: Finlands fotografiska museum
17.08. - 15.12.
Konstens natt

Konstens natt

På Konstens natt möts konsten och människan på överraskande stigar, på olika slags platser och på oväntade sätt.

I år firas Konstens natt för 25 gången. Under årens lopp har Konstens natt utvecklats till ett verkligt konstkarneval, då vad som helst kan hända. Konstens natt innebär att konstverk faller ner från himlen, cirkusgrupper tar över parkerna och det visas opera på reklamskärmarna. De bekanta museerna och teatrarna visar sig i ett nytt ljus, och i gathörnet kan man stöta på en lektion i Bollywood-dans. Staden brister ut i musik när Tonande stad-serien kulminerar i öppnandet av den bedårande Instrumentparken. Du hittar program överallt i staden. I augusti festar vi – och just du är inbjuden! Kom ihåg att alla evenemang har fritt inträde (undantagen är märkta skilt). SÖK PROGRAM PÅ KONSTENS NATT >>
22.08.
(c) Marko Makinen

Dansteatern Tsuumi: Sukka, Nukka ja Tuulispää

I denna uruppvisning av barndansteater flätas tre döttrars historier till en tjock fläta med folksagors groddar.

I denna uruppvisning av barndansteater flätas tre döttrars historier till en tjock fläta med folksagors groddar. På sin resa mot norr möter en av döttrarna nordens is och snö, dess älgar och björnar. Den andra möter gäddor, näckar och havsfruar i söderns varma vatten. Den tredje skapar själv sin myt. Med på resan är en enorm barnvagn i poppelträ — som har gett inspiration till hela verket. Med manus av Eppu Nuotio och i regi av Kurt Nuotio är denna föreställning för hela familjen en triumferande, modern folksaga om kärlek och längtan som transporterar publiken till den nordiska folktraditionens magiska tjusning. Tsuumis dansare kastar sig modigt framför barnpubliken med både dans och sång. Anna Anttonen har komponerat verkets hänförande musik. Koreografi: Johanna Elovaara Manus och sångtexter: Eppu Nuotio Regi: Kurt Nuotio Komposition: Anna Anttonen Design av barnvagn: Terhi Kaakinen Scenografi: Lotta Esko På scen: Unna Kitti, Salla Korja-Paloniemi, Pekka Louhio, Samuli Nordberg, Kaisa Pesonen, Jarno Tastula Rekommenderas till barn över 5 år Längd: 50 min   I samarbete med: Tanssiteatteri Tsuumi
17.08., 17.08., 18.08., 20.08.
Köp biljetter
(c) Nick White

The Peasant Girl

Kamus Quartet

Denna fixstjärna inom klassisk musik har kastat sig in i ett projekt som tolkar jazzens och popens kanon.

Denna fixstjärna inom klassisk musik har kastat sig in i ett projekt som tolkar jazzens och popens kanon. Tillsammans med cellisten Matthew Barley och hans grupp binder Viktoria Mullova ihop den romska musikens mättade tradition. Repertoaren består av en charmant blandning låtar från Bartók till Weather Reports fusionsjazz och Youssou N’Dours popmusik. Matthew Barley Ensemble och Mullova improviserar och leker med låtar och bygger upp starka känslostycken. Kamus Quartets sköra, spänstiga och uttrycksfulla spelande ger kvällen en flygande start.   THE PEASANT GIRL Viktoria Mullova, violin Matthew Barley, cello, arrangör Paul Clarvis, trummor Julian Joseph, piano Sam Walton, percussion KAMUS QUARTET Terhi Paldanius, violin Jukka Untamala, violin Jussi Tuhkanen, viola Petja Kainulainen, cello Åldersgräns: 18 Kamus Quartet börjar kl. 19. The Peasant Girl börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18.   I samarbete med:
27.08.
Köp biljetter
(c) Aarne Tapola

Theatre goes Movies: Helsinki-triptyk

Tre kända teaterensembler ägnar sig åt levande bilder. I augusti låter de sina teatersalar återgå till sitt ursprungliga ändamål: att visa film.

Tre kända teaterensembler ägnar sig åt levande bilder. I augusti låter de sina teatersalar återgå till sitt ursprungliga ändamål: att visa film. Under ledning av regissören Jarmo Lampela skapar KOM, Ryhmäteatteri och Viirus tre olika filmer som premiärvisas under Festspelen. Alla tre filmer är samtidsbeskrivningar kryddade med varm humor. I filmerna får vi se helsingforsare tampas med livets stora frågor — de får på käften men reser sig, de älskar hämningslöst och är inte rädda att förändra världen. Filmerna är fristående, men berättelserna korsar varandra och knutpunkterna skapar nya oväntade betydelser. Se hela serien!   Regi: Jarmo Lampela KOM-teatteri, Ryhmäteatteri, Viirus Vegetarian Films   På finska (KOM, Ryhmäteatteri) På svenska, undertexter på finska (Viirus) Åldersrekommendation: 12  
21.08., 23.08., 24.08., 25.08., 25.08., 25.08., 26.08., 27.08., 28.08.
Köp biljetter
Timo Lassy Band (c) Junnu Lusa

Timo Lassy Band

Panu Savolainen Toivo

En av den finländska toppjazzens största lirare kör för fullt och resultatet är en garanterat spontan stämning.

UTSÅLD

Detta blir ingen dämpad kväll i Huvilatältet! En av den finländska toppjazzens största lirare kör för fullt och resultatet är en garanterat spontan stämning. Lassy hämtar inspiration från 1960-talets häftiga hard bop samt tillför bästa sortens traditionella själfullhet, obarmhärtig svettighet och sipprande gospel i sina rytmer. Kvintettens rytmsektion bidrar med en intensiv groove som ytterligare ökar varvtalet. Den finska jazzscenens stora löfte, vibrafonisten Panu Savolainen, sätter fart på kvällen. Savolainen, som bland annat spelat i Kerkko Koskinen Big Band och som år 2010 utsågs till årets artist på Pori Jazz, uppträder i Huvila-tältet med sin trio Toivo, som framför Toivo Kärkis låtar tillsammans med gitarristen Teemu Viinikainen och basisten Jori Huhtala.   TIMO LASSY BAND Timo Lassy, saxofon Teppo Mäkynen, trummor Georgios Kontrafouris, wurlitzer-piano Abdissa Assefa, slagverk Antti Lötjönen, bas PANU SAVOLAINEN TOIVO Panu Savolainen, vibrafon Teemu Viinikainen, gitarr Jori Huhtala, kontrabas Åldersgräns: 18 Panu Savolainen Toivo börjar kl. 19. Timo Lassy Band börjar kl. 20.15. Portarna öppnas kl. 18.
29.08.
(c) Riku Lievonen

Tullaamo

Kom med och se vad 30 ungdomar får till stånd i en tom byggnad i Fiskehamnen.

Hela sommaren tid och händerna fria att besanna konstnärliga visioner. Kom med och se vad 30 ungdomar får till stånd i en tom byggnad i Fiskehamnen. Festspelen och Helsingfors stad har erbjudit ungdomar i åldern 16–25 ett drömsommarjobb. Unga konstskapare sätter sig under sommaren in i ett konstämne av eget val. Erfarna proffskonstnärer fungerar som faddrar med stöd och råd under arbetets gång. Resultaten redovisas under Festspelen. Tullaamo inspirerar, väcker kreativitet och bevisar att konst gör gott. Konstnärliga rådgivare: Hanna Brotherus, Kalle Hamm, Sanna Salmenkallio   I samarbete med: Helsingin kaupunki
16.08. - 01.09.
(c) Maarit Kytöharju

Viapori Jazz

Pianoinen kahvila

Pianisterna Seppo Kantonen och Artturi Rönkä öppnar sina musikaliska kistor i den sveaburgensiska fredagskvällen.

Pianisten Seppo Kantonen, som i åratal hört till jazzsolisternas toppskikt, och den yngre men för den skull inte mindre värda bekantskapen Artturi Rönkä öppnar sina musikaliska kistor i den sveaburgensiska fredagskvällen. Pianisterna bjuder till med det bästa av sina egna kompositioner, men även med klassiska jazzstandards. En ymnigt strömmande dialog startar då dessa två artister kommer åt det pianistiska caféets tangenter. Artturi Rönkä, piano Seppo Kantonen, piano Åldersgräns 18 år
23.08.
Köp biljetter
(c) Maarit Kytöharju

Viapori Jazz

Teddy's West Coasters ft. Jukka Eskola

I 1950- och 60-talets positiva West Coast-jazz kan man ana den amerikanska västkustens milda klimat och avspända anda.

UTSÅLD

I 1950- och 60-talets positiva West Coast-jazz kan man ana den amerikanska västkustens milda klimat och avspända anda. Nu inskeppar Teddy’s West Coasters, lotsad av Teppo Mäkynen, denna förträffliga ensembletradition till Sveaborg och serverar både ursprungliga låtar från eran och nyskrivet material från orkesterledarens penna. Alla vänner av god musik kan med andra ord se fram emot en lätt och svängig kväll! Teppo Mäkynen,  trummor Antti Lötjönen, bas Jukka Perko, altsaxofon Ville Vannemaa, barytonsaxofon Jukka Eskola, trumpet Mikko Karjalainen, trumpet Miika Jämsä, tuba Kasper Sarikoski, basun Jussi Lampela, arrangemang Åldersgräns 18 år
21.08.
(c) Tero Ahonen

Viapori Jazz

Milesiä maalaamassa – Painting Miles Davis

Olavi Louhivuori Kollaasio kolorerar de musikaliska landskapen genom improvisation – fötterna vilar på jazztraditionen, men blicken riktas mot framtiden.

Olavi Louhivuori Kollaasio, som debuterar på Viapori Jazz, tar intryck från Miles Davis bildkonst och Miles kompositioner från slutet av 80-talet, särskilt de som hördes då trumpetaren spelade i Finland för sista gången. Kollaasio kolorerar de musikaliska landskapen genom improvisation – fötterna vilar på jazztraditionen, men blicken riktas mot framtiden. Förutom musikerna lyfter en videokonstnär och en konstmålare kvällens stämning. Olavi Louhivuori Kollaasio Olavi Louhivuori, trummor Mikko Innanen, saxofoner Pauli Lyytinen, saxofoner Kalevi Louhivuori, trumpet Tatu Rönkkö, trummor, percussion Videoartisten Joona Pettersson Åldersgräns 18 år
21.08.
Köp biljetter
(c) Maarit Kytöharju

Viapori Jazz

Tuomo & Emma Salokoski sing Burt Bacharach

Som en fläkt från den andra sidan av Atlanten är konserten med Burt Bacharachs sånger.

UTSÅLD

Som en fläkt från den andra sidan av Atlanten är konserten med Burt Bacharachs sånger. Amerikas Rauno Lehtinen är framförallt känd som en kompositör av fina sånger för fina sångare. Nu ansluter sig våra tonala budbärare Emma Salokoski och Tuomo Prättälä till en lång rad av fabulösa tolkare som Dionne Warwick eller Dusty Springfield. Örongodis i den doftande augustinatten! Tuomo Prättälä, sång Emma Salokoski, sång Åldersgräns 18 år
22.08., 22.08.
(c) AJ Savolainen

Viapori Jazz

Jazzbacillen - HERD & Aili Ikonen med Vieno Kekkonen 

Den unga generationens hetaste fenomen, jazztrion HERD och den blomstrande Aili Ikonen uppdaterar i Jazzbacillen-projektet finska jazzschlagers för nutidens lyssnare.

UTSÅLD

Den unga generationens hetaste fenomen, jazztrion HERD och den blomstrande Aili Ikonen uppdaterar i Jazzbacillen-projektet finska jazzschlagers för nutidens lyssnare. Nya arrangemang av nostalgiskt material från gångna decennier utlovas, med självaste Vieno Kekkonen som briljant tillskott. De unga ässen möter erfarenheten på minnenas bulevard. Vieno Kekkonen Sång Aili Ikonen Sång Panu Savolainen Vibrafon Mikko Pellinen Bas Tuomas Timonen Trummor Åldersgräns 18 år
23.08.
Köp biljetter
(c) Veera Saila

Viapori Jazz

Severi Pyysalo & The Mokners med Sonny Heinilä och Panu Savolainen 

Nystadstraktens gåva till jazzlivet, Severi Pyysalo, samlar sin Mokners-tropp och anländer till Sveaborg direkt från 1980-talet.

Nystadstraktens gåva till jazzlivet, Severi Pyysalo, samlar sin Mokners-tropp och anländer till Sveaborg direkt från 1980-talet. Med i hopkoket, som har en stark arom av fusion, är den gamle medbrottslingen från bandet No Hope, Kiukais egen Rollins, Kari ”Sonny” Heinilä. Två vibrafonmästare möts på ett unikt sätt då Panu Savolainen ansluter sig till retrolirandet i mastboden. Severi Pyysalo, vibrafon Panu Savolainen, vibrafon Sonny Heinilä, saxofoner Timo Hirvonen, bas Jussi Lehtonen, trummor Åldersgräns 18 år
24.08.
Köp biljetter
Anssi Tikanmäen Orkesteri (c) Anssi Männistö, kuvan muokkaus Maarit Tikanmäki

Viapori Jazz

Anssi Tikanmäen Orkesteri

Maisemakuvia Suomesta är förmodligen den genom tiderna populäraste instrumentalskivan i Finland – och knappast utan skäl.

Maisemakuvia Suomesta är förmodligen den genom tiderna populäraste instrumentalskivan i Finland – och knappast utan skäl. De musikaliska skildringarna av vårt lands många ansikten  når nu fram efter en trettioårig resa och kan höras nära den södra änden av Tusby motorväg. Anssi Tikanmäki, piano Masa Orpana, saxofoner Eemil Tikanmäki, gitarr och violin Juuso Nordlund, bas Eljas Tikanmäki, trummor och dragspel Åldersgräns 18 år
24.08.
Köp biljetter
Avara

Viapori Jazz

Jukka Perko Avara med Verneri Pohjola

Saxofonisten Jukka Perkos psalmversioner och hans hundratals kyrkokonserter fortsätter.

Saxofonisten Jukka Perkos psalmversioner och hans hundratals kyrkokonserter fortsätter nu strongt då Verneri Pohjola stiger in i Avara-trions ljudmiljö. Då männen, nära livets yttersta frågor, letar efter musikens skönhet och sanning hamnar de ibland till ställen man bara kan hitta om man tappar bort sig. Men även i de mest vilda variationerna består alltid kärnan – det heliga – som inte böjer sig för tolkning. Mod och ödmjukenhet, respekt av traditionen och sökandet av nytt, knapphet och ymnighet, akustiskt och elektrifierat. Våra traditionella psalmer återföds till ett ståtligt liv då Avara låter sig föras fram av dessa motsatser. Jukka Perko, saxofon Teemu Viinikainen, gitarr Jarmo Saari, gitarr Verneri Pohjola, trumpet
24.08.
Köp biljetter
Mikko Innanen Trio

Viapori Jazz

Mikko Innanen Trio, Persbööleläiset

De bekanta sångerna utökas med nya och fria toner som hittas längs vägarna.

I konsertens första del skjutsar den östnyländska saxofonisten Mikko Innanen lyssnarna genom musikaliska landskap, med den österbottniske dragspelaren Veli Kujala och den numera kymmenedalsboende trumslagaren Mika Kallio i följe. De bekanta sångerna utökas med nya och fria toner som hittas längs vägarna. I kvällens andra föreställning slår tösen Paula från kaffepaketet och fröken Elovena ihop sig med forsfararen från ostkartongen i ett Finland från den tiden då man skördade säden med studentmössan käckt på svaj. I Persbölebornas föreställning serveras publikum en läcker cocktail av landskapssånger i jublande arrangemang av Anna-Mari Kähärä. Välkommen till Finland som var bäst före! Mikko Innanen Trio Mikko Innanen, saxofoner Veli Kujala, dragspel Mika Kallio, trummor Persbööleläiset Reetta Ristimäki, sång Kristiina Halttu, sång Taisto Oksanen, sång Anna-Mari Kähärä, piano, arrangemang Jan Noponen, ljud Åldersgräns 18 år
24.08.
Köp biljetter
(c)Thomas Aurin

Volksbühne Berlin: Der Spieler

Stenrikt eller utfattigt. Allt eller inget. Runt rulettbordet bänkar sig spellusta, beroende och girighet.

Stenrikt eller utfattigt. Allt eller inget. Runt rulettbordet bänkar sig spellusta, beroende och girighet. Spelaren, som baserar sig på Dostojevskijs klassiker, slits mellan olycklig kärlek och en stenknut av lån och växlar. För att öppna knuten behövs rejält med pengar, en jättepott. En högljudd, absurd föreställning som djuplodar ett samhälle plågat av kapitalism där pengar luktar och det osar skandal. Den tyska motståndsteaterns grand old man Frank Castorf hör till Europas kändaste regissörer. Castorf har under sin långa tid i ledningen av Volksbühne förädlat den till det moderna Tysklands mest experimentella och reformvänliga teater.   Regi: Frank Castorf På scen: Kathrin Angerer, Hendrik Arnst, Frank Büttner, Georg Friedrich, Sophie Rois, Alexander Scheer, Mex Schlüpfer, Lilith Stangenberg Kostym, Scenografi: Bert Neumann Ljus: Lothar Baumgarte Musik: Music Sir Henry Dramaturgi: Sebastian Kaiser På tyska, undertexter på finska Rekomenderas till över 12-åriga Längd: circa 4 h   I samarbete med:   Grattis Goethe-Institut Finnland! Tyska kulturinstitutet i Finland fyller 50 år och stöder Volksbühnes besök.
28.08., 29.08.
Köp biljetter
Walkapolis (c) Aki-Pekka Sinikoski

Walkapolis

Kom och upplev konst till fots!

Kom och upplev konst till fots! Walkapolis tar dig med på speciella rutter som avslöjar nya och överraskande sidor av staden. Längs med promenadrutterna möter du olika konstnärers sensationella och insiktsfulla miniatyrverk: uppträdanden, musik, dans. Det finns två rutter som visar bland annat undergroundkonst som verkar utanför den officiella kulturens radar, alternativa invandrarberättelser och Helsingfors som ekosystem, ur av människan förädlade arters perspektiv. Walkapolis är koreograf och konstnär Maija Hirvanens verk. I verket deltar finska och internationella konstnärer, bland andra Ville Ahonen, Tellervo Kalleinen, Mia Habib, Steinunn Ketilsdóttir och Miikka Tuominen.. Rutt 1: En labyrint av dekadens – Gränderna och skönheten i Berghäll Rutt 2: Luftslottar – Osynliga Djurgården Rutterna startar från Villa Djurgården, Djurgårdsvägen 14. Ytterligare information: walkapolis.fi Längd: circa 2 h Koncept: Maija Hirvanen Produktion: Fyysillisen aikalaistaiteen ystävät ry OBS! 18.8. rutt 2 och 19.8. rutt 1 hålls på engelska.   I samarbete med:
18.08., 19.08., 20.08., 21.08., 23.08., 24.08., 25.08., 27.08., 28.08., 29.08., 30.08., 31.08.
Köp biljetter
Yoko Ono / Thurston Moore, (c) Tom-Haller, Yoko Ono, Andrew-Kesin

Yoko Ono & Thurston Moore

Yoko Ono har beskrivits som världens kändaste okända konstnär. Likväl är hon mer än bara en ikonisk gestalt.

Alla känner till hennes namn, men få vet vad hon gör. Yoko Ono har beskrivits som världens kändaste okända konstnär. Likväl är hon mer än bara en ikonisk gestalt. Från början av 1960-talet har Yoko Ono varit en ojämförbart aktiv musiker, avantgardistisk begreppskonstnär och samhällsaktör. Till Huvilatältet kommer hon i egenskap av musiker med en unik konst-rock-upplevelse. Yoko Onos långvariga fan, Sonic Youths sångare och gitarrist Thurston Moore, har alltid lutat mot experimentella ljudlandskap. Moore slog sig ihop med Yoko i fjol och lanserade skivan YOKOKIMTHURSTON, där också Sonic Youths andra galjonsfigur Kim Gordon medverkade. I Huvila-tältet möter Moores omedelbart igenkännbara gitarrlooper Yokos excentriska sångprestationer och tillsammans skapar de helt nya äventyr för åhörarnas hörselsinne. OBS: Konserten börjar kl. 19:00, portarna öppnas kl. 18.   Åldersgräns: 18
18.08., 19.08.
Köp biljetter